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lunes, 11 de diciembre de 2017

HISTORIA DEL ARTE COLOMBIANO: APRENDIZAJES PARA LA CONVIVENCIA

El Instituto para la investigación educativa y el desarrollo pedagógico-IDEP . durante el año ha logrado sistematizar las experiencias significativas que se han venido implementando en los colegios, bien sea proyectos de aula, proyectos institucionales que cada vez contribuyen a fortalecer  la calidad en la educación pública.

Dentro de la etapa de difusión y socialización el pasado 27 de noviembre se presentó a través de la exposición de afiches la propuesta que hemos venido implementando en la clase de Artes Plásticas en los niveles de secundaria y media. De igual manera se espera conocer una herramienta digital de georeferencia que permitirá el acceso a todas las experiencias pedagógicas en las diferentes disciplinas de cada localidad.

Una ves más el IDEP en su labor de reconocimiento promueve la visibilización de la labor de  l@s maestros de la ciudad de Bogotá.

lunes, 25 de septiembre de 2017

BUENAS PRÁCTICAS DOCENTES DESDE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA


   
       

A través del vídeo participamos en el II Congreso Internacional E@-VIII Jornadas Educación Artística en clave 2.0. Espacio para conocer y compartir experiencias de  España, Argentina, Ecuador, Italia, Canadá, México, Uruguay y Colombia. Evento organizado por el grupo de investigación GISE-UAM bajo la dirección de Angeles Saura  e Inmaculada Tello. 

domingo, 14 de mayo de 2017

VI SEMANA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA-UNESCO MAYO 2017. "CONVIVENCIA EN LA DIFERENCIA" PROYECTO ARTESPACIOS

http://exposicionesenredadas.blogspot.com.co/
Para celebrar la VI Semana de la Educación Artística declarada por la UNESCO, la última semana de mayo, con el proyecto "Convivencia en la diferencia" hemos creado un espacio  para la expresión artística en la institución escolar; La pared en el que los estudiantes a través de un mural manifiestan sus puntos de vista frente al arte y la convivencia escolar. La creación de espacios para el arte hace posible que los niños y jóvenes valoren los diversos puntos de vista para construir la convivencia en el respeto. Con el proyecto  ArtESPACIOS de la Universidad Autónoma de Madrid y la convocatoria de ExpoenREDadas dirigido por Ángeles Saura y su grupo de investigación INSEA, El año anterior participamos en "Arte y justicia social" con el vídeo "Arte y justicia para la paz 2016"*. Para este año a continuación presentamos la experiencia que convocó a los estudiantes de secundaria durante la clase de artes plásticas,  invitados a ver  y compartir el vídeo.

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* V Semana de la Educación Artística 2016. Ver más en:

sábado, 22 de abril de 2017

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA NACIONAL DE COLOMBIA

LAS LÁMINAS DE LA COMISIÓN COROGRÁFICA Y 
LOS DIBUJOS DE ALBERTO URDANETA

COMISIÓN COROGRÁFICA
Al ingresar a la página de la Biblioteca Nacional  en la sección de Biblioteca Digital se encuentran dos importantes recursos educativos para conocer sobre la historia del arte durante el siglo XIX del país. Con el título de Tesoros de la Biblioteca se observa la colección de láminas de la Comisión Corográfica 1850-1859 con la producción artística de los pintores que participaron en esta gran aventura que dan testimonio de las gentes , costumbre y paisajes de las diferente regiones durante aquella época. Con las acuarelas de Carmelo Fernandez de Venezuela , el ingles Henrry Price y el colombiano Manuel Maria Paz a través de la colección en linea que ofrece la biblioeca se accede a las 151 láminas y a la reseña de cada una.
ALBERTO URDANETA

El otro recurso es la colección de dibujos de Alberto Urdaneta, importante artista comprometido con impulsar el grabado, la caricatura, el dibujo y la fotografía. Fundador de de la escuela  de grabado y del Papel Periódico Ilustrado. La colección se compone de un gran número de retratos  y reflexiones visuales sobre acontecimientos de la política. Para Ver en digital  se accede a una completa biografía y presentación de cada uno de los dibujos.

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA DIGITAL 



lunes, 6 de febrero de 2017

CONOCIENDO LAS ARTESANÍAS DE COLOMBIA CON T.V MOLA


Para adelantar un proyecto de artesanías con los estudiantes de la clase de educación artística he comenzado por diseñar dos recursos. de aprendizaje, una presentación de diapositivas titulada  "T.V MOLA" y un interesante quiz de preguntas que he denominado "Oficios Artesanales". Allí aparecen conceptos e imágenes que corresponden a los artesanos y su gran producción, tema que nos compete desde las artes plásticas para valorar y visibilizar aún mas la diversidad  de expresiones materiales de las diferentes regiones y grupos étnicos. Para profundizar en algún tipo de artesanía se puede consultar el documento de Artesanías de Colombia*, también encontramos valiosos recursos audiovisuales para apreciar las técnicas de elaboración.

Oficios Artesanales on PhotoPeach



Con un clikc iniciamos el juego de preguntas, elige una opción, comprueba tu respuesta, has una pausa observa las imágenes y al finalizar el cuestionario deja un mensaje o comentario en cuadro que aparece. En algún lugar de la casa de los abuelos, e inclusive en los mercados artesanales de la ciudad o de los pueblos que has visitado te habrás cruzado con alguno de estos originales objetos, ahora conoces su significado y las manos del artesano que lo elaboraron quien  orgullosamente dice "hecho a mano". Anímate a presentar una de tantas historias sobre los oficios artesanales de tu familia, de tu barrio o de tu ciudad. Luego en el salón de clase podemos compartir y hasta realizar un taller para elaborar una artesanía y exponerla.

En el siguiente vídeo, un estudiante de grado 11°  entrevista a su abuelo, quien es todo un maestro del oficio de la ebanistería. Un bello  relato  para ver y escuchar  de como aprendió a trabajar la madera, sus creaciones, anécdotas y la reflexión sobre el papel del artesano en la actualidad.






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*HERRERA E, Neve : Listado general de los oficios artesanales. Bogotá 1989. Artesanias de Colombia. Disponible en

miércoles, 28 de diciembre de 2016

"ESTUDIANTES TRANSFORMAN PROBLEMÁTICAS DEL PAÍS EN OBRAS DE ARTE" ARTICULO DE LA SED


La Secretaria de Educación del Distrito - SED ha publicado un excelente artículo en que resalta la experiencia artística que hemos venido adelantando en la clase de Artes  plásticas siendo este espacio una oportunidad para agradecer a todos los estudiantes que con su compromiso y entusiasmo hacen posible que la experiencia educativa sea un espacio para la comprensión de la realidad nacional y local a partir de la vivencia personal.


"Con la creación de esculturas, jóvenes de un colegio oficial de Bogotá reflexionan sobre problemáticas como la discriminación, la violencia y la corrupción que han marcado la historia del país. Así, Bogotá educa para la paz."*

Fotografías por Andrés Valenzuela. Oficina de prensa - SED


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domingo, 10 de mayo de 2015

GALERÍAS Y EXPOSICIONES EN 3D

Para exponer y difundir los trabajos que realizan los estudiantes en línea he encontrado dos herramientas que nos ofrece la web 2.0. Una es http://www.classtools.net/ para crear una exposición virtual al mejor estilo de un Museo en 3D, recorrer las imágenes y elaborar un catálogo para reseñar las obras o generar actividades. La aplicación permite subir 10 fotos e incluir vídeos de ser necesario para documentar o ampliar la muestra, con el  código que genera se puede compartir la URL o insertar. Por ejemplo "La Expedición de Yerbas en 10° Grado" es el título que le hemos dado al proyecto para conocer el papel de los artistas en la Expedición Botánica con la excusa de realizar composiciones de bodegones o naturalezas muertas con plantas ornamentales, medicinales y culinarias.  Como herramienta para los estudiantes se presenta como alternativa de presentación para organizar sus propias exposiciones. http://www.classtools.net/3D/201505_QhG6ya


La segunda aplicación es utilizar el editor de You Tube para crear la exposición virtual con las  fotos, vídeos y diapositivas a través de nuestro propio Canal para generar La lista de Reproducción  que se puede compartir en los grupos académicos de las Redes sociales para que l@s estudiantes las vean, aprecien promuevan y sean  un elemento de evaluación tanto del proceso del las Artes plásticas y Visuales como de los resultados de los talleres y proyectos. La lista de vídeos se clasifica en: Historia del Arte con las TIC y Exposición de trabajos de los diferentes Grados 



viernes, 17 de abril de 2015

EL VIDEO-COMIC: UN DIVERTIDO ESTILO DE CONTAR LA HISTORIA DEL ARTE

El Vídeo-Comic es un estilo sencillo de narrar visualmente una historia que en este caso nos muestra la estética de la pintura costumbrista del siglo XIX como lo son las imágenes que captó el artista Ramón Torres Méndez en su recorrido por los pueblitos, siendo la memoria visual de las tradiciones y fiestas que aun hoy en día se mantienen. De igual manera el artista Luis Alberto Acuña en su obra de 1936, narra la estética de las culturas precolombinas frente a las creencias y ceremonias religiosas como la fiesta al sol que en la actualidad  mantienen las comunidades indígenas. Tanto para el profesor como  para los estudiantes esta propuesta resulta ser una opción de aprendizaje, de presentar proyectos y producir conocimiento. Ahora veamos...


martes, 3 de marzo de 2015

GRUPO "ZULLYARTES" EN LA RED SOCIAL FACEBOOK

Las Redes sociales como medio de comunicación para divulgar y promocionar servicios, ideas, intereses políticos, ecológicos, sociales, entre otros se convierten en una oportunidad para la conformación de grupos académicos. El profesor de artes a través de este medio puede involucrar a sus estudiantes en un ambiente de aprendizaje, de intercambio, de difusión y exhibición de sus creaciones.

En la actualidad cada vez más las instituciones oficiales y los medios de comunicación, están haciendo uso de las redes sociales para informar en tiempo real sus eventos, proyectos y programas. Ante este contexto el artista crea, difunde y exhibe  su propia obra, bien sea a través de blogs, de las redes sociales, de páginas especializadas, de portales como You Tube, Vímeo,  Myspace, Flickr, Pinterest  o participa de proyectos interactivos y virtuales  en que el espectador fácilmente encuentra colecciones, galerías, videos, agendas culturales, exposiciones  o información sobre la historia del arte y tendencias contemporáneas.

                                https://www.facebook.com/groups/753529131327529/

Siendo así el grupo “Zullyartes” en la red social Facebook se creó en noviembre de 2013 con el objetivo de promover el trabajo de los estudiantes del Colegio Heladia Mejía I.E.D en el área de Educación artística en Artes plásticas, allí  a través de fotos y vídeos  se comparten las creaciones en los diferentes grados, lo cual ha resultado ser muy satisfactorio para todos. También se  comparten vídeos cortos sobre la movida artística de talentos a nivel nacional del programa de magazín En Órbita de Señal Colombia que cuenta una videoteca en su archivo  el cual resulta ser un formato accesible al grupo de estudiantes. Otros temas han sido eventos que se han registrado a nivel institucional. De igual manera en este espacio se encuentran los enlaces a recursos de consulta como el Blog, la página web El Arte Colombiano y herramientas didácticas para tratar temas relacionados con  la historia de las Artes plásticas como diapositivas en SlideShare  y quiz o cuestionarios de preguntas sobre artistas, estilos, épocas, tradiciones en Photo Peach.

sábado, 2 de febrero de 2013

LAS TIC EN LAS ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES


En Europa durante el siglo XX se produjo la ruptura del arte tradicional, los movimientos artísticos manifestaron su inconformidad ante los valores sociales y estéticos en la búsqueda permanente por orientar la naturaleza del arte, tal vez más expresivo “el arte por el arte’’ incorporando conceptos y elementos para la creación y presentación de la obra de arte, movimiento conocido como las vanguardias, uno de estos estilos empleo objetos de uso cotidiano para exponerlos como obra de arte, formato llamado instalación o Ready Made. A la par el desarrollo tecnológico ya brindaba opciones de representación de la imagen fija y en movimiento con la cámara fotográfica, el cinematógrafo y la televisión siendo herramientas de experimentación y de alternativa visual.


                                 Instalación  de Wolf Vostell 1963      Fuente: www.wawix.com.mx  



El videoarte que inició en Alemania y luego en Estados Unidos, marco una tendencia que involucraría los medios de comunicación como alternativa artística propia del arte conceptual, hecho que dio paso a numerosas aplicaciones creativas y que más adelante se conocería como vanguardias tecnológicas ampliando la gama de posibilidades para las artes plásticas como lo son las artes visuales o digitales. Luego vendría el desarrollo de la multimedia, el video-juego, los programas especializados y la internet estrecharían la unión entre las artes y tecnología evidenciado el uso tanto de la una como de la otra. Ahora el Net art como propuesta de imagen digital usa recursos de la red para producir la obra, exponerla en la red o crear grupos para que modificar o interactuar con la imagen, de igual manera sucede con recursos y aplicaciones de otras disciplinas como la Nanotecnología en la que las estructuras moleculares se superponen sobre cierta imagen.

"Las vanguardias tecnológicas acentuaron la importancia de la tecnología como parte fundamental del proceso de elaboración del objeto artístico y realizaron una importante aportación a la teoría estética que, de algún modo hoy sigue estando vigente….Desde las primeras manifestaciones del arte cibernético a las actuales producciones de arte digital se ha recorrido un largo camino caracterizado por la producción de obras artísticas en las que las tecnologías intervienen en el proceso de creación, difusión, exhibición y consumo"*


" Love" de Michael Samyn 1995         "Agatha Appear" de Olia Liliana1995
                                      Fuente:  http://investigandoelnetart.blogspot.co

Ante este escenario el artista crea, difunde y exhibe  su propia obra, bien sea a través de blogs, de las redes sociales, de páginas especializadas, de portales como youtube, myspace, flickr o participa de proyectos interactivos y virtuales  en que el espectador fácilmente encuentra colecciones, galerías, vídeos, agendas culturales, exposiciones  o información sobre la historia del arte y las tendencias contemporáneas.
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*JIMENEZ, Lucina. Arte, revolución tecnológica y educación. En: Educación Artística, cultural y ciudadanía. Madrid. Organización de los estados Iberoamericanos 2012 p.65

Por  Zully E. Aldana Sáenz
Prof. Artes Plásticas y Visuales