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jueves, 15 de febrero de 2018

sábado, 22 de abril de 2017

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA NACIONAL DE COLOMBIA

LAS LÁMINAS DE LA COMISIÓN COROGRÁFICA Y 
LOS DIBUJOS DE ALBERTO URDANETA

COMISIÓN COROGRÁFICA
Al ingresar a la página de la Biblioteca Nacional  en la sección de Biblioteca Digital se encuentran dos importantes recursos educativos para conocer sobre la historia del arte durante el siglo XIX del país. Con el título de Tesoros de la Biblioteca se observa la colección de láminas de la Comisión Corográfica 1850-1859 con la producción artística de los pintores que participaron en esta gran aventura que dan testimonio de las gentes , costumbre y paisajes de las diferente regiones durante aquella época. Con las acuarelas de Carmelo Fernandez de Venezuela , el ingles Henrry Price y el colombiano Manuel Maria Paz a través de la colección en linea que ofrece la biblioeca se accede a las 151 láminas y a la reseña de cada una.
ALBERTO URDANETA

El otro recurso es la colección de dibujos de Alberto Urdaneta, importante artista comprometido con impulsar el grabado, la caricatura, el dibujo y la fotografía. Fundador de de la escuela  de grabado y del Papel Periódico Ilustrado. La colección se compone de un gran número de retratos  y reflexiones visuales sobre acontecimientos de la política. Para Ver en digital  se accede a una completa biografía y presentación de cada uno de los dibujos.

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA DIGITAL 



lunes, 6 de febrero de 2017

CONOCIENDO LAS ARTESANÍAS DE COLOMBIA CON T.V MOLA


Para adelantar un proyecto de artesanías con los estudiantes de la clase de educación artística he comenzado por diseñar dos recursos. de aprendizaje, una presentación de diapositivas titulada  "T.V MOLA" y un interesante quiz de preguntas que he denominado "Oficios Artesanales". Allí aparecen conceptos e imágenes que corresponden a los artesanos y su gran producción, tema que nos compete desde las artes plásticas para valorar y visibilizar aún mas la diversidad  de expresiones materiales de las diferentes regiones y grupos étnicos. Para profundizar en algún tipo de artesanía se puede consultar el documento de Artesanías de Colombia*, también encontramos valiosos recursos audiovisuales para apreciar las técnicas de elaboración.

Oficios Artesanales on PhotoPeach



Con un clikc iniciamos el juego de preguntas, elige una opción, comprueba tu respuesta, has una pausa observa las imágenes y al finalizar el cuestionario deja un mensaje o comentario en cuadro que aparece. En algún lugar de la casa de los abuelos, e inclusive en los mercados artesanales de la ciudad o de los pueblos que has visitado te habrás cruzado con alguno de estos originales objetos, ahora conoces su significado y las manos del artesano que lo elaboraron quien  orgullosamente dice "hecho a mano". Anímate a presentar una de tantas historias sobre los oficios artesanales de tu familia, de tu barrio o de tu ciudad. Luego en el salón de clase podemos compartir y hasta realizar un taller para elaborar una artesanía y exponerla.

En el siguiente vídeo, un estudiante de grado 11°  entrevista a su abuelo, quien es todo un maestro del oficio de la ebanistería. Un bello  relato  para ver y escuchar  de como aprendió a trabajar la madera, sus creaciones, anécdotas y la reflexión sobre el papel del artesano en la actualidad.






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*HERRERA E, Neve : Listado general de los oficios artesanales. Bogotá 1989. Artesanias de Colombia. Disponible en

jueves, 8 de diciembre de 2016

COLECCIONES DIGITALES DE ARTE DEL BANCO DE LA REPUBLICA

Dentro de las colecciones del arte colombiano, el Banco de la República ha venido diseñado varias galerías digitales sobre diferentes épocas, técnicas y artistas; entre las cuales esta en primer lugar el recorrido virtual por "La caricatura en Colombia a partir de la independencia". La exposición se realizó en la Biblioteca Luis Ángel Arango-LABLAA en diciembre del año 2009 con motivo de la celebración del bicentenario de la independencia. La curaduría estuvo  a cargo de la artista Beatriz González y en la presentación afirma "...es la culminación de una investigación que recoge alrededor de 1.300 caricaturas y dibujos de humor..."*

En segundo lugar la más reciente publicación titulada "Imágenes y relatos de un viaje por Colombia"  ofrece una variada producción de dibujos, acuarelas, fotografías y litografías del siglo XIX que corresponden a las impresiones que captó el escritor español José Maria Gutierrez de Alba durante el viaje que realizó a diferentes regiones del país  "..esta edición digital ofrece múltiples caminos para la lectura y exploración de una obra de inmensa riqueza literaria y visual.. Con abundantes y novedosos recursos gráficos y análisis de contexto sobre los aspectos  más notables de la época, presenta tanto al público en general de todas las edades como a los especialistas los medios necesario para formarse una visión integral y detallada de una obra de extraordinaria importancia documental..."**.  Al consultar cada una de las láminas, aparece una descripción, una historia que contar. La otra gran colección permanente y virtual corresponde  al montaje de obras realizado en 2013, Con cada una de las obras se conocen  aspectos del artista y del contexto entre el siglo XVI y XXI***. Realizar el recorrido visual por esta exposición en particular en un importante recurso bien sea para el estudio de la obra de arte como para la planeación de una salida al Museo con los estudiantes, quienes han podido disfrutar de los espacios, además de conocer las posibilidades académicas y culturales de la gran manzana de la cultura que se ubica en la Localidad de la Candelaria.
UNA MIRADA A LA COLECCIÓN


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*URIBE, Escobar José. Presentación. En: La caricatura en Colombia a partir de la independencia.  Bliblioteca Luis Ángel Arango. 2009. Banco de la República. Citado el 8 de diciembre de 2016.    Disponible en:         
 http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/exhibiciones/la-caricatura-en-colombia/presentacion.html
**COLOMBIA. Biblioteca Luis Ángel Arango. En; Imágenes y relatos de un viaje por Colombia. Citado el 8 de diciembre de 2016. Disponible en;

martes, 15 de marzo de 2016

LA GALERIA VIRTUAL DEL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE BOGOTÁ EN GOOGLE ART PROJET

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO - MAC

Con un  click sobre  Recorrido Virtual se podrá acceder a 103 obras de la colección del Museo de Artes Contemporáneo de Bogotá que corresponden a la producción de artistas colombianos entre los años sesentas y finales del siglo XX. En alianza con la gran galería virtual  de Google Art Projet, el museo se ha sumado a este espacio para que desde cualquier lugar se pueda acceder a las imágenes, siendo un espacio fundamental para la percepción y apreciación de la historia del arte contemporáneo del país.

GALERIA VIRTUAL CON GOOGLE ART PROJET
Es una herramienta que posibilita ver las obras desde el salón de clase o como fuente de consulta sobre los estilos y temas que desde la pintura, escultura, fotografía y demás formas de expresión plástica en que aparecen los nombres de Carlos Jacanamijoy, Ana Duran, Edgar Negret, Leo Matiz, Manuel Hernández, Maripaz Jaramillo, Hugo Zapata, Maria Fernanda Cardozo entre otr@s autores.

Recientemente la página habilitó un recorrido virtual por las salas que conforman el museo.

sábado, 6 de febrero de 2016

HISTORIA DEL ARTE LATINOAMERICANO PARA NIÑAS Y NIÑOS CON "ZAMBA"

ZAMBA Y EMILIO PETTORUTI

"Zamba" es un niño que asiste a la escuela primaria, le gustan las excursiones que organiza la profesora Silvia para viajar  a través del tiempo con sus compañeros de clase.  Dialogar con los personajes de la historia, la ciencia, el deporte, el folclor y el arte en latinoamerica resulta ser muy divertido. En la Excursión al Museo de Bellas Artes, mientras sus amigos y la profe avanzan por las salas y pasillos, Zamba se detiene a observar las obras,lee la ficha técnica de cada obra como el titulo, el autor y el año, de inmediato se abre un portal que lo conduce al encuentro con el artista plástico para establecer un diálogo muy entretenido con las imágenes, el proceso creativo y el artista.
           
FRIDA KALHO
MEXICO
OSWALDO GUAYASAMIN
ECUADOR

TARSILA DO AMARAL
BRASIL
RICARDO CARPANI
                                                       ARGENTINA
                                                              

FERNANDO BOTERO
COLOMBIA
DIEGO RIVERA
MEXICO


ANTONIO BERNI
 ARGENTINA    
BENITO QUINQUELA MARTIN
ARGENTINA

José "Zamba" es un personaje del Canal de televisión infantil PAKAPAKA creado en 2010 por el Ministerio de Educación  de la República Argentina. Para el 2014 lanzó la reciente expedición para recorrer la historia del arte latinoamericano que se ubica en la Lista de Reproducción  en You Tube con 11 vídeos, nueve de los cuales corresponden a un artísta en particular y los otros dos hacen referencia al mural titulado "Sueño de una tarde dominical en la alameda central" de Diego Rivera y  el cuadro "Simón Bolivar" del pintor  peruano José Gil Castro.

JOSE GIL CASTRO
PERU
Zamba:  Pintores Latinoamericanos
LISTA DE REPRODUCCIÓN
 

domingo, 6 de diciembre de 2015

CONOCIENDO A UN ARTISTA: OMAR RAYO

El pasado 2 de diciembre el Museo Nacional de Colombia abrió en su sala de exposiciones temporales una muestra de la obra del artista Omar Rayo titulada "Geometría Vibrante". Para comprender sus formas, influencia y estilo característico de sus acrílicos, grabados y esculturas se encuentran diversos documentales, entrevistas y vídeos que permiten  acercarse a la labor del artista. Consultar  la página del Museo Rayo ofrece algunas herramientas como entrar al museo del Intaglio para acercar a los estudiantes al proceso de composición del artista mediante los materiales y las técnicas del grabado en papel que definieron una época. La posibilidad de visitar la colección hasta el 17 de febrero de 2016 permite abordar temas relacionados con el abstraccionismo geométrico  y el significado de las formas básicas en las comunidades indígenas presentes en sus diseños.


 

Otro vídeo titulado Omar Rayo Mi película.wmv presenta al artistas hablando de la influencia en su proceso creativo o en la entrevista del documental Omar Rayo vida y obra.

Luego del taller, algunos de los trabajos presentados por los estudiantes de grado 7° al termino del último bimestre.


                                                     https://youtu.be/IcCd5Ybx0fM


domingo, 20 de septiembre de 2015

LAS MUSAS DEL ARTE COLOMBIANO -INSTALACIÓN

Las Musas del Arte Colombiano-Instalación


Transformar un objeto de uso cotidiano en una obra de arte, fue el punto de partida para utilizar cinco maniquís y convertirlos en una  galería de imágenes que representan las diferentes épocas, los estilos y los temas que han definido la historia de las artes plásticas y visuales del país. El Cuerpo femenino del maniquí  hace alusión a las musas que en la mitología griega eran las deidades que presidian las artes, la historia y la ciencia  y que para el contexto colombiano, son las musas que han inspirado a los artistas y artesanos a crear y recrear mediante sus pinturas, dibujos esculturas, grabados, objetos y fotografías la manera de ver la realidad en el momento que vivieron  a través de sus composiciones. Por  lo que para cada época se distingue la Musa Precolombina, la Musa Colonial, la Musa Libertadora, la Musa del siglo XX y la Musa del Milenio. A partir del 28 de septiembre al 15 de octubre se expone la instalación en la Biblioteca Pública el Tintal lugar de encuentro de las Artes plásticas del Festival Artístico Escolar-FAE 2015 de la Secretaria de Educación-SED. La propuesta se realizó durante dos meses con la participación de los estudiantes de secundaría, algunos profesores se dejaron tentar por las musas, plasmando con el pincel su obra.






Para el  mes de diciembre se celebró la VII Jornada de Educación Artística 2.0 en Madrid-España, espacio de investigación de recursos digitales internacionales para la educación artística. Con el vídeo las Musas del Arte Colombiano participamos en la convocatoria "Arte, Educación y Justicia Social". En esta oportunidad se visibilizaron numerosas propuestas de Latinoamérica permitiendo compartir, difundir experiencias innovadoras, proyectos de investigación, tesis y trabajos de grado relacionados con el tema. Una vez terminada la jornada, hemos recibido la certificación y el reconocimiento del equipo de investigación sobre el proyecto que realizamos. Quedan invitados a conectarse con las demás vídeos en /http://septimajornadaeducacionartistica.blogspot.com.es/

miércoles, 1 de julio de 2015

MONALISAS



Monalisa-Mosaico

Inspiración de los artistas  Mona Lisa en versión de David Manzur "Retrato de una Amiga con cara de Monalisa", Fernando Botero "Mona Lisa a los 12 años", Beatriz González "Nací en Florencia y tenía 26 años cuando fue pintado  mi retrato" Fotografía de Graffiti "Mona lisa en la puerta de la calle 45", Anónimo "Mona lisa con su sombrero" y estudiante de secundaria "Dibujando  a Mona Lisa".
Monalisa Mosaico


"ARTE Y VIOLENCIA" : ARTISTAS,ÉPOCAS Y ESTILOS

El artista ha creado sus obras con propósitos culturales y estéticos, en sus innumerables imágenes describe, narra y comparte su mirada al espectador sobre sus sentimientos; el color, la forma, el trazo y demás elementos cobran un particular significado. En esta ocasión para abordar el tema de la violencia en el contexto colombiano. Con la aplicación  PowToon tanto el profesor como el estudiante pueden crear una presentación dinámica y animada de imágenes para realizar el montaje o curaduría de una exposición virtual en torno a cualquier tema. Puede ser una herramienta introductoria para desarrollar un proyecto de comunicación  visual o de apreciación ya que al ver las escenas de los cuadros,esculturas, fotografías, grabados, vídeo instalaciones y demás,  se conocen los estilos, las técnicas, las propuestas de mujeres y hombres de diferentes épocas que invitan al observador a reflexionar, a compartir sus preocupaciones, a presentar su posición frente a los acontecimientos y a imprimirle una función social al arte. https://www.powtoon.com/show/dplmfXv91Pu/historia-del-arte-colombiano/
En esta medida el estudiante reconoce el valor de la obra de arte como registro, como forma de expresión y como parte vital de la sociedad para re-interpretar su propia realidad, La Herramienta PowToon tiene la ventaja de poderse actualizar cada vez que se necesite, se puede incrustar y ver desde cualquier ordenador, pues queda como recurso en linea. Para una mejor difusión también  se encuentra  el  Vídeo en YouTube  y lo puedes compartir en las redes sociales.

martes, 23 de junio de 2015

HISTORIA DEL ARTE Y OTRAS HISTORIAS: PROPUESTAS DE ANIMACIÓN DE LA TELEVISIÓN PÚBLICA Y CULTURAL


Retomando el formato de Animación como Recurso Educativo, encontré tres proyectos de la Televisión pública y cultural que bien pueden ser utilizados  para abordar aspectos y contenidos de la Historia del Arte del  siglo XIX y del siglo XX  mediante la narración visual de cuentos y de hechos que describen el contexto social del país como elemento base del artista para la creación  que sin lugar  a dudas pasan a ser testimonios  de la realidad , de la memoria histórica y de la innovación tecnológica para de otra manera ver, apreciar y comunicar con estas herramientas audiovisuales que tanto entusiasma a los estudiantes a querer utilizar el arte y las tecnologías como medio de producción y de expresión de sus ideas. Estas son: 

EL PROFESOR SUPER O HISTÓRICO

Es una creación de Señal Colombia que  junto con el Ministerio de Educación Nacional-MEN a propósito de la celebración del bicentenario de la independencia del 2010, dieron una nueva misión al Profesor Super O, la Cevichica y sus amigos para  "...Con prontitud recorrer las huellas de la historia..." .¿Qué pintaban los artistas en la época de la independencia? fue la pregunta que inspiro a uno de sus capítulos, al que fácilmente podemos acceder en YouTube en el Canal Historia Hoy del portal colombiaaprende .Al final del  episodio quedan en el aire otra serie de preguntas muy interesantes para resolver.


https://www.youtube.com/watch?v=Q6M-7u_2-To&list=PL0A230F8A3B1D09CF&index=12





CUENTO DE VIEJOS

Es un Documental Colaborativo Transmedia, se fundamenta en una serie de Televisión y un portal web http://cuentosdeviejos.com/que-es-cuentos-de-viejos/ . A través  de la animación de relatos de viejos, de abuelos, que se recrean bellamente en cada capítulo, como bien lo afirman sus autores "...el proyecto colecciona y organiza pequeñas historias personales contadas por gente mayor. Recuerdos de infancia contados por sus protagonistas, una versión anónima de la Historia...". Para reconstruir la memoria individual y colectiva del siglo XX, compartirla en la Red de Recuerdos y proponerla como experiencia educativa para comprender los contextos sociales e históricos del núcleo familiar de los estudiantes. Es importante mencionar  que es una coproducción de HierroAnimación de Colombia, Piaggiodematei de España y Señal Colombia. Sus creativos Marcelo Dematei, Carlos Smith, Laura Piaggio y Anna Ferrer. Directamente en el portal se encuentra el listado de los capítulos y algunos se encuentran en YoyTube con la reseña de cómo se hicieron.





SABOGAL, LA SERIE


Es una serie de 13 capítulos que se lanzó recientemente, mezcla diferentes técnicas de animación como 3D, El Motion Comic y Motion Graphics, junto con imágenes de archivo de televisión que interactúan con el personaje Sabogal. Es una Animación Documental que presenta apartes de la trágica historia reciente colombiana, es la primera producción de un canal regional como lo fue Canal Capital y 3da2 Animation Studios, sus creativos dos reconocidos cineastas Juan José Lozano y Sergio Medina  junto con Liliana Rincón, centraron el desarrollo de los acontecimientos del panorama nacional desde 1999 a 2009. La serie propone otra mirada de ver la realidad y se constituye en un referente de la Memoria colectiva del país, sus protagonistas y la defensa de los Derechos Humanos. En YouTube se ubican todos los vídeos en la Lista de reproducción completa se encuentran publicados, siendo un recurso educativo para analizar el contexto y producción artística de las Artes Plásticas y Visuales de finales del siglo XX y comienzos del XXI en que el artista refleja mediante el trazo, color y demás su posición  frente a la violencia. Tema para desarrollar en una unidad didáctica.




domingo, 10 de mayo de 2015

GALERÍAS Y EXPOSICIONES EN 3D

Para exponer y difundir los trabajos que realizan los estudiantes en línea he encontrado dos herramientas que nos ofrece la web 2.0. Una es http://www.classtools.net/ para crear una exposición virtual al mejor estilo de un Museo en 3D, recorrer las imágenes y elaborar un catálogo para reseñar las obras o generar actividades. La aplicación permite subir 10 fotos e incluir vídeos de ser necesario para documentar o ampliar la muestra, con el  código que genera se puede compartir la URL o insertar. Por ejemplo "La Expedición de Yerbas en 10° Grado" es el título que le hemos dado al proyecto para conocer el papel de los artistas en la Expedición Botánica con la excusa de realizar composiciones de bodegones o naturalezas muertas con plantas ornamentales, medicinales y culinarias.  Como herramienta para los estudiantes se presenta como alternativa de presentación para organizar sus propias exposiciones. http://www.classtools.net/3D/201505_QhG6ya


La segunda aplicación es utilizar el editor de You Tube para crear la exposición virtual con las  fotos, vídeos y diapositivas a través de nuestro propio Canal para generar La lista de Reproducción  que se puede compartir en los grupos académicos de las Redes sociales para que l@s estudiantes las vean, aprecien promuevan y sean  un elemento de evaluación tanto del proceso del las Artes plásticas y Visuales como de los resultados de los talleres y proyectos. La lista de vídeos se clasifica en: Historia del Arte con las TIC y Exposición de trabajos de los diferentes Grados 



viernes, 17 de abril de 2015

EL VIDEO-COMIC: UN DIVERTIDO ESTILO DE CONTAR LA HISTORIA DEL ARTE

El Vídeo-Comic es un estilo sencillo de narrar visualmente una historia que en este caso nos muestra la estética de la pintura costumbrista del siglo XIX como lo son las imágenes que captó el artista Ramón Torres Méndez en su recorrido por los pueblitos, siendo la memoria visual de las tradiciones y fiestas que aun hoy en día se mantienen. De igual manera el artista Luis Alberto Acuña en su obra de 1936, narra la estética de las culturas precolombinas frente a las creencias y ceremonias religiosas como la fiesta al sol que en la actualidad  mantienen las comunidades indígenas. Tanto para el profesor como  para los estudiantes esta propuesta resulta ser una opción de aprendizaje, de presentar proyectos y producir conocimiento. Ahora veamos...


martes, 3 de marzo de 2015

GRUPO "ZULLYARTES" EN LA RED SOCIAL FACEBOOK

Las Redes sociales como medio de comunicación para divulgar y promocionar servicios, ideas, intereses políticos, ecológicos, sociales, entre otros se convierten en una oportunidad para la conformación de grupos académicos. El profesor de artes a través de este medio puede involucrar a sus estudiantes en un ambiente de aprendizaje, de intercambio, de difusión y exhibición de sus creaciones.

En la actualidad cada vez más las instituciones oficiales y los medios de comunicación, están haciendo uso de las redes sociales para informar en tiempo real sus eventos, proyectos y programas. Ante este contexto el artista crea, difunde y exhibe  su propia obra, bien sea a través de blogs, de las redes sociales, de páginas especializadas, de portales como You Tube, Vímeo,  Myspace, Flickr, Pinterest  o participa de proyectos interactivos y virtuales  en que el espectador fácilmente encuentra colecciones, galerías, videos, agendas culturales, exposiciones  o información sobre la historia del arte y tendencias contemporáneas.

                                https://www.facebook.com/groups/753529131327529/

Siendo así el grupo “Zullyartes” en la red social Facebook se creó en noviembre de 2013 con el objetivo de promover el trabajo de los estudiantes del Colegio Heladia Mejía I.E.D en el área de Educación artística en Artes plásticas, allí  a través de fotos y vídeos  se comparten las creaciones en los diferentes grados, lo cual ha resultado ser muy satisfactorio para todos. También se  comparten vídeos cortos sobre la movida artística de talentos a nivel nacional del programa de magazín En Órbita de Señal Colombia que cuenta una videoteca en su archivo  el cual resulta ser un formato accesible al grupo de estudiantes. Otros temas han sido eventos que se han registrado a nivel institucional. De igual manera en este espacio se encuentran los enlaces a recursos de consulta como el Blog, la página web El Arte Colombiano y herramientas didácticas para tratar temas relacionados con  la historia de las Artes plásticas como diapositivas en SlideShare  y quiz o cuestionarios de preguntas sobre artistas, estilos, épocas, tradiciones en Photo Peach.

sábado, 7 de febrero de 2015

EPOCAS DEL ARTE COLOMBIANO EN SLIDE SHARE


                                               http://www.slideshare.net/zullyarte

Las Diapositivas en línea son una herramienta que ofrecen varias posibilidades al docente para organizar la información en torno a un tema específico. Por ejemplo para abordar los diferentes momentos del arte, los contextos y las diversas miradas  con  las que artistas y artesanos representan su entorno social estético. Por un lado las diapositivas pueden ser utilizadas como una guía o estructura para la presentación general de un tema que en el salón de clase sirven para organizar los proyectos o talleres que de allí se deriven o bien como material de consulta para l@s estudiantes.


Como estrategia metodológica las diapositivas sirven para organizar los planes de aula de cada grado en cuanto a los temas de la Historia del arte, este recurso tiene la ventaja de utilizarse con o sin internet y permite compartir y conocer otras diapositivas relacionadas con el tema. Por ahora en el sitio web Slide Share se cuenta con seis títulos como: Arte Rupestre Colombia, El Barroco en la Nueva Granada, El Arte en el siglo XIX Colombia, El Arte en siglo XX primera y segunda parte, El Arte en siglo XXI  comienzos, Oficios Artesanales partiendo del listado oficial y el más reciente título Las TIC para la enseñanza de la Historia Colombiano en la Ed. Secundaria-Artes Plásticas.

viernes, 6 de febrero de 2015

ARTISTAS, ÉPOCAS, Y ESTILOS DEL ARTE COLOMBIANO: JUEGO DE PREGUNTAS QUIZ

http://photopeach.com/user/Zullyartes


Dentro de los recursos de aprendizaje para conocer las manifestaciones artísticas del país, encontramos los juegos de preguntas o quiz que llevados al salón de clase como concurso resultan ser divertido entre los estudiantes, a la vez que acercarse a la imagen de los artistas, de sus obras, estilos, técnicas generan cercanía o familiaridad con los contenidos bien sea porque los ha tratado en la clase, porque los ha visto en otros medios o porque al verlos por primera vez generan un primer reconocimiento que bien puede ser canalizados por el docente.




Revisando las aplicaciones de la Web 2.0 para realizar los cuestionarios de preguntas o quiz  encontré la aplicación PhotoPeach http://photopeach.com/education que permite subir las imágenes para luego organizar las preguntas y las opciones de respuesta y listo… a jugar. La aplicación permite editar y compartir. Los cuestionarios quedan disponibles tanto para los estudiantes como para los docentes, para el momento en Zullyartes encontramos siete Quiz que puedes consultar, escribir los comentarios al final y organizar el juego en la clase, encontrarás los siguientes títulos: Artistas, épocas y estilos I y II, Técnicas y solo técnicas, Artistas colombiano I y II, Oficios y Tradiciones Artesanales y Arte Precolombino I.


http://photopeach.com/user/Zullyartes

   

sábado, 1 de febrero de 2014

INCORPORACION DE LAS TIC PARA LA ENSEÑANZA DE LA HISTORIA DE LAS ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES EN LA EDUCACIÓN SECUNDARIA

El lugar que deben ocupar las TIC en el procesos educativo  han arrojado discusiones en torno al uso, las formas como se han ido incorporando y la efectividad en cuanto a si es o no un elemento de transformación en las practicas pedagógicas para fortalecer el aprendizaje en cualquiera de las disciplinas planteadas en el currículo escolar, como lo afirma Lucina Jiménez "…el mero acceso a las tecnologías digitales no promueve ni garantiza la calidad y el uso de los contenidos, ni tampoco el desarrollo de estrategias de complejidad de pensamiento"*.

Es indispensable que escuela reconozca las formas de comunicación que plantea el escenario tecnológico en el  que estudiantes adquieren aprendizajes a través de los medios audiovisuales, los dispositivos digitales y las redes. El rol de profesor es sin lugar a dudas el de orientar la búsqueda de las fuentes de información, la selección y organización de acuerdo a los contenidos, no solo del texto escrito, sino también del texto visual, sonoro y demás "…hacer un uso creativo y crítico implica que los actores educativos sean capaces de saber leer los noticieros de televisión tanto como los mensajes de la publicidad o las nuevas sonoridades y ritmos de rock y del rap, ser capaz de tomar distancia del arte de moda, de los libros de moda, gente que piense con autonomía y no con las ideas que circulan alrededor’’ Olga Cecilia Díaz Flórez **

¿Por qué, para qué y cómo incorporar las TIC en la educación artística, en el componente histórico de las artes plásticas y visuales del país? obedece a la necesidad  de re-conocer, de aprender a aprender sobre las manifestaciones artísticas y culturales propias de lo regional y local en que el centro de análisis es la imagen que han producido artistas, artesanos, etnias indígenas, comunidades afro y movimientos urbanos para fortalecer las habilidades de producir, comunicar y leer, es decir a la alfabetización visual. Interpretar una obra desde las diferentes miradas del espectador y desde la perspectiva simbólica y comunicativa, permiten que el estudiante profundice e interiorice ante sus propias creaciones y comprenda los diversos lenguajes expresivos que componen la cultura colombiana. Para el profesor de artes, el uso de las TIC ofrece diferentes posibilidades que puede integrar como fuente de información y conocimiento, como herramienta didáctica para la enseñanza de determinados temas, como herramienta para mejorar el aprendizaje de procedimientos propios de la disciplina, como medio de comunicación y expresión entre los estudiantes y profesores, como medio de divulgación y de intercambio de experiencias o proyectos entre comunidades educativas que bien contribuyen a generar ambientes de aprendizaje como los blogs, las Páginas Web y las redes de educadores para mejorar la calidad en los procesos de enseñanza de la educación artística en los niveles de secundaria.

Ante de realizar una exposición detallada sobre los recursos y las posibilidades de uso de la TIC en el momento actual es importante mencionar los recursos de que disponía el docente para acceder a la imagen en el aula de clase como las diapositivas, de material audiovisual que ofrecían los museos en calidad de préstamo Museo del Oro, Museo Nacional, o de la grabación en betamax y VH de documentales que realizaba el canal 11 sobre los artistas, de catálogos sobre las exposiciones del Museo Colsubsidio y de las exposiciones permanentes y temporales del Banco de la República, de artículos  del Magazín del diario el Espectador, revistas o recortes de la sección cultural de periódicos, de libros especializados en la obra de determinado artista de los cuales se disponía para consulta o el único se hacía circular por todo el salón, también con las salidas pedagógicas  a las exposiciones permanentes y temporales de los museos y salas de exposición como el Salón Nacional de Artistas.

Estos recursos en su mayoría no siempre fueron de fácil acceso o amplía difusión tanto para el docente como para su uso en el salón. De igual manera las colecciones de los artistas colombianos han sido poco difundidas por la empresa editorial, por un lado por  los conflictos generados por los derechos de propiedad de la imagen y por la estética cultural que ubica el arte para las élites y no para la amplia difusión y por el otro por la hegemónica promoción editorial de las colecciones del arte europeo, de grandes maestros del arte de la pintura universal y de las grandes épocas del arte, elemento que invisibiliza aún más la producción nacional. Se conoce la enciclopedia Salvat Historia del Arte Colombiano de 1983 como fuente impresa de gran valor por la recopilación y contribución de artistas, antropólogos y críticos de arte que realizaron por promover pero que tampoco llegó en las bibliotecas escolares. Las colecciones bien guardadas y archivadas en los depósitos de los museos se convirtieron en bienes privados y no públicos como también las editoriales de reconocida trayectoria monopolizaron la imagen en hermosas producciones ‘’no aptas para todos los públicos’’.

Ante las dificultades registradas observamos que para el contexto actual la Internet permite fácilmente conectar la imagen al medio educativo desde los museos, las galerías de imágenes, las bibliotecas digitales, los portales educativos generales o especializados en educación artística, You Tube sitio web que permite alojar y difundir vídeos y programas de televisión, web de canales públicos y culturales, herramientas digitales para el diseño y producción de material didáctico y de objetos virtuales de aprendizaje y las redes sociales que comparten grupos artísticos o instituciones que cumplen una función educativa en el campo de las artes en que también los profesores y estudiantes crean grupos académicos para compartir y comunicar.

Revisando cada uno de los recursos mencionados, encontramos que para la enseñanza de la historia del arte colombiano se puede acceder a:

LOS MUSEO EN LA WEB

Museo del Oro, el Museo Casa Márquez de San Jorge y  Colección de Arte Banco de la Republica, que fácilmente el docente pueden compartir y utilizar en el aula de clase, como página de consulta o como pre-visita al espacio físico con los estudiantes.

MUSEO DEL ORO



                      http://www.banrepcultural.org/museo-del-oro .

En la página de inicio se encuentran los enlaces con cada uno de los temas relacionados con las sociedades prehispánicas, las salas de exposición, patrimonio arqueológico y visita en 360º. Así mismo se pueden ver en detalle imágenes ampliadas, textos de consulta y videos relacionados con las técnicas de orfebrería, tradiciones y juegos y videos documentales sobre las culturas. Catálogo en PDF
El catálogo digital de “Historias de ofrendas muiscas” contiene los textos completos e imágenes que fácilmente se pueden utilizar en el salón descargando el PDF en el computador. También se encuentra material en PDF de los artesanos Boyacenses y Santandereanos.

CASA MUSEO MÁRQUEZ DE SAN JORGE- MUSA


                          http://www.museoarqueologicomusa.com/
Esta página ofrece un museo interactivo en el que se explica las técnicas de alfarería de las culturas precolombinas acorde a los hallazgos arqueológico y de la colección que exhibe el museo. También permite acceder a un mapa de ubicación como de las imágenes de objetos representativos.

COLECCIÓN DE ARTE BANCO DE LA REPÚBLICA



La colección de arte del Banco de la República para el año 2013 realizo un nuevo montaje teniendo en cuenta cuatro momentos fundamentales de la historia del arte colombiano. En esta página se pueden apreciar las imágenes, realizar una vista en 360º, acceder a los videos y audios de cada uno de los momentos como al material de consulta para su comprensión. Esta nueva presentación del arte colombiano plantea el recorrido por el siglo XVI al XVIII “Los primeros tiempos modernos”. Luego “Rupturas y continuidades” siglo XIX, “La Renovación Vanguardista” 1910-1950 “Clásicos, experimentales y radicales” 1950-1980 y finaliza en “Tres décadas con arte en Expansión’’ 1980 al presente.

BIBLIOTECAS EN LA WEB

Las páginas de las bibliotecas virtuales son una excelente herramienta para conocer los artistas y su obra a través de textos y artículos de época, ya que permiten que el estudiante acceda a las fuentes secundarias como parte fundamental para el conocimiento de una artista en particular. Es necesario que el docente oriente este recurso de consulta para el estudiante comprenda la importancia de seleccionar la información que se plantea en la red y pueda llegar a confrontar las fuentes de información. Para lo cual se platean como alternativa la Biblioteca Nacional de Colombia y la Biblioteca Luis Ángel Arango.

BIBLIOTECA NACIONAL DE COLOMBIA


                                           http://www.bibliotecanacional.gov.co/
En el Link Biblioteca digital aparece el enlace Tesoros de la Biblioteca para acceder a la colección de dibujos de  Alberto Urdaneta, Láminas de la Comisión Corográfica y en Exposiciones Virtuales es otro espacio de la página que contiene artículos de la Expedición Botánica y de otros artistas como José María Espinosa.

BIBLIOTECA LUIS ÁNGEL ARANGO




La Biblioteca Luis Ángel Arango en  su página de inicio aparece el link biografías por artistas permitiendo la opción de elegir artistas plásticos, aproximadamente 50, artistas visuales y fotografía entre otros. De igual manera para abordar la producción artística por medio de la Galería Histórica de Colombia que comprende tres temas a saber: la cartografía, pinturas de viajeros para el conocer el papel del artista en la Comisión Corográfica y el inicio de la fotografía en el país con la obra de Gumersindo Cuellar.
PAGINAS WEB ESPECIALIZADAS

Colarte                                                Huellas Rupestres                                               Rupestreweb

COLARTE
La página ofrece información valiosa sobre los artistas plásticos y visuales de todos los tiempos, su obra y las imágenes muy bien reseñadas. A través de un formato de búsqueda permite a los estudiantes acceder fácilmente a los géneros, estilos, técnicas y exposiciones. Se presenta como una biblioteca virtual del Arte en Colombia.
http://www.colarte.com/colarte/

RUPESTREWEB
Es una página especializa en el arte rupestre no solo en Colombia sino en Latinoamérica. Allí se presenta en detalle los estudios que han venido realizando en diferentes regiones del país los antropólogos y las instituciones gubernamentales. Se encuentra una diversidad de imágenes e interpretaciones en torno al tema.
http://www.rupestreweb.info/colombiaindice.html

HUELLAS RUPESTRES
Es una página para niñ@s entre 9 a 12 años de edad, especializada en el arte rupestre, el lenguaje es de fácil comprensión para los estudiantes con explicaciones sencillas, relacionadas con las imágenes y los vídeos sugeridos. Cuenta con una sección de juegos que se puede implementar en el salón de clase.
http://www.huellasrupestres.hol.es/index.html

GALERÍA DE IMÁGENES Y OTRAS COLECCIONES EN LA WEB

Real Jardín Botánico-Madrid


Museo de Antioquía

Galería de Imágenes de la Colección Banco de la República


Real Expedición Botánica-Madrid     Galería de imágenes  Colección de Banrep         Colección de Débora Arango








GOOGLE ART PROJET

La página es una opción para acceder a la galería de imágenes de la Colección del Museo del Oro y la Colección del Museo Casa Botero.


https://www.google.com/culturalinstitute/collections?projectId=art-project&hl=es-419                                     

DOCUMENTALES Y VIDEOS EN LA WEB

En You Tube y Vimeo encontramos propuestas de Arte Contemporáneo Colombiano, proyectos con el Ministerio de Cultura, de igual manera Canales de vídeos de las instituciones aquí presentadas.


PROGRAMAS DE LA TELEVISIÓN PÚBLICA Y CULTURAL

SEÑAL COLOMBIA T.V



                                  http://www.senalcolombia.tv/
Señal Colombia T.V es el canal público nacional, su programación ofrece documentales en el que se reconoce la diversidad cultural de las regiones, como Cimarrones de las comunidades afrodescendientes, la guajira del palabrero de la comunidad Wuayuú, Dachi Drúa de la comunidades indígenas Embera. También documentales y entrevistas en Arte y Artistas entre otros. En You Tube se puede acceder a los videos de los diferentes programas. Es compromiso del canal es una alternativa para que el estudiante se acerque  las tradiciones y oficios tradicionales y  a las expresiones del pueblo.

CANAL CAPITAL
                               http://www.canalcapital.gov.co/

Entre los años 2013 y 2015 la propuesta local de televisión Pública, recopiló en su programación, las manifestaciones urbanas a través del Magazín Colombia Nativa, Distrito Cultural, El Espejo, Sonido bta, Expreso Colombia. Las grabaciones de los capítulos se ubican en YouTube. Esta opción dinámica, acerca al estudiante a su entorno cultural.


EN ÓRBITA MAGAZÍN CULTURAL

                                     http://www.enorbita.tv/

PORTAL EDUCATIVO COLOMBIAAPRENDE



En el 2004 con la creación del RELPE red latinoamericana de portales educativos http://www.relpe.org  Para el 2006, el Ministerio de Educación Nacional lanzo este portal que ofrece material tanto a estudiantes como a profesores en las áreas fundamentales, para la celebración del Bicentenario se publicaron documentos valiosos para conocer las manifestaciones artísticas en que Arte y Ciencia levantaron el mapa cultural en la Comisión Corográfica y la Expedición Botánica. De igual manera recopila experiencias entre la comunidad académica para el intercambio de experiencias educativas.

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*JIMENEZ, Lucina. Arte, revolución tecnológica y educación. En: Educación Artística, cultural y ciudadanía. Madrid. Organización de los estados Iberoamericanos 2012 p.65
**DIAZ, Olga. Las Tecnologías de la información y la comunicación como escenario de mediación en la escuela. En: Encuentro local de informática educativa 2006. Secretaria de Educación del Distrito. Bogotá D.C. 2006 p. 8

Elaboró Zully E. Aldana Sáenz
Prof. Artes Plásticas