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lunes, 5 de febrero de 2018

VII SEMANA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA-UNESCO

Invitados a participar del proyecto ExpoenREDadas para celebrar la VII Semana de la Educación Artística 2018 en la última semana del mes de mayo. Organiza tu exposición y ve  la convocatoria  en inglés y español.

domingo, 14 de mayo de 2017

VI SEMANA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA-UNESCO MAYO 2017. "CONVIVENCIA EN LA DIFERENCIA" PROYECTO ARTESPACIOS

http://exposicionesenredadas.blogspot.com.co/
Para celebrar la VI Semana de la Educación Artística declarada por la UNESCO, la última semana de mayo, con el proyecto "Convivencia en la diferencia" hemos creado un espacio  para la expresión artística en la institución escolar; La pared en el que los estudiantes a través de un mural manifiestan sus puntos de vista frente al arte y la convivencia escolar. La creación de espacios para el arte hace posible que los niños y jóvenes valoren los diversos puntos de vista para construir la convivencia en el respeto. Con el proyecto  ArtESPACIOS de la Universidad Autónoma de Madrid y la convocatoria de ExpoenREDadas dirigido por Ángeles Saura y su grupo de investigación INSEA, El año anterior participamos en "Arte y justicia social" con el vídeo "Arte y justicia para la paz 2016"*. Para este año a continuación presentamos la experiencia que convocó a los estudiantes de secundaria durante la clase de artes plásticas,  invitados a ver  y compartir el vídeo.

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* V Semana de la Educación Artística 2016. Ver más en:

sábado, 22 de abril de 2017

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA NACIONAL DE COLOMBIA

LAS LÁMINAS DE LA COMISIÓN COROGRÁFICA Y 
LOS DIBUJOS DE ALBERTO URDANETA

COMISIÓN COROGRÁFICA
Al ingresar a la página de la Biblioteca Nacional  en la sección de Biblioteca Digital se encuentran dos importantes recursos educativos para conocer sobre la historia del arte durante el siglo XIX del país. Con el título de Tesoros de la Biblioteca se observa la colección de láminas de la Comisión Corográfica 1850-1859 con la producción artística de los pintores que participaron en esta gran aventura que dan testimonio de las gentes , costumbre y paisajes de las diferente regiones durante aquella época. Con las acuarelas de Carmelo Fernandez de Venezuela , el ingles Henrry Price y el colombiano Manuel Maria Paz a través de la colección en linea que ofrece la biblioeca se accede a las 151 láminas y a la reseña de cada una.
ALBERTO URDANETA

El otro recurso es la colección de dibujos de Alberto Urdaneta, importante artista comprometido con impulsar el grabado, la caricatura, el dibujo y la fotografía. Fundador de de la escuela  de grabado y del Papel Periódico Ilustrado. La colección se compone de un gran número de retratos  y reflexiones visuales sobre acontecimientos de la política. Para Ver en digital  se accede a una completa biografía y presentación de cada uno de los dibujos.

LOS TESOROS DE LA BIBLIOTECA DIGITAL 



lunes, 6 de febrero de 2017

CONOCIENDO LAS ARTESANÍAS DE COLOMBIA CON T.V MOLA


Para adelantar un proyecto de artesanías con los estudiantes de la clase de educación artística he comenzado por diseñar dos recursos. de aprendizaje, una presentación de diapositivas titulada  "T.V MOLA" y un interesante quiz de preguntas que he denominado "Oficios Artesanales". Allí aparecen conceptos e imágenes que corresponden a los artesanos y su gran producción, tema que nos compete desde las artes plásticas para valorar y visibilizar aún mas la diversidad  de expresiones materiales de las diferentes regiones y grupos étnicos. Para profundizar en algún tipo de artesanía se puede consultar el documento de Artesanías de Colombia*, también encontramos valiosos recursos audiovisuales para apreciar las técnicas de elaboración.

Oficios Artesanales on PhotoPeach



Con un clikc iniciamos el juego de preguntas, elige una opción, comprueba tu respuesta, has una pausa observa las imágenes y al finalizar el cuestionario deja un mensaje o comentario en cuadro que aparece. En algún lugar de la casa de los abuelos, e inclusive en los mercados artesanales de la ciudad o de los pueblos que has visitado te habrás cruzado con alguno de estos originales objetos, ahora conoces su significado y las manos del artesano que lo elaboraron quien  orgullosamente dice "hecho a mano". Anímate a presentar una de tantas historias sobre los oficios artesanales de tu familia, de tu barrio o de tu ciudad. Luego en el salón de clase podemos compartir y hasta realizar un taller para elaborar una artesanía y exponerla.

En el siguiente vídeo, un estudiante de grado 11°  entrevista a su abuelo, quien es todo un maestro del oficio de la ebanistería. Un bello  relato  para ver y escuchar  de como aprendió a trabajar la madera, sus creaciones, anécdotas y la reflexión sobre el papel del artesano en la actualidad.






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*HERRERA E, Neve : Listado general de los oficios artesanales. Bogotá 1989. Artesanias de Colombia. Disponible en

miércoles, 28 de diciembre de 2016

"ESTUDIANTES TRANSFORMAN PROBLEMÁTICAS DEL PAÍS EN OBRAS DE ARTE" ARTICULO DE LA SED


La Secretaria de Educación del Distrito - SED ha publicado un excelente artículo en que resalta la experiencia artística que hemos venido adelantando en la clase de Artes  plásticas siendo este espacio una oportunidad para agradecer a todos los estudiantes que con su compromiso y entusiasmo hacen posible que la experiencia educativa sea un espacio para la comprensión de la realidad nacional y local a partir de la vivencia personal.


"Con la creación de esculturas, jóvenes de un colegio oficial de Bogotá reflexionan sobre problemáticas como la discriminación, la violencia y la corrupción que han marcado la historia del país. Así, Bogotá educa para la paz."*

Fotografías por Andrés Valenzuela. Oficina de prensa - SED


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jueves, 8 de diciembre de 2016

COLECCIONES DIGITALES DE ARTE DEL BANCO DE LA REPUBLICA

Dentro de las colecciones del arte colombiano, el Banco de la República ha venido diseñado varias galerías digitales sobre diferentes épocas, técnicas y artistas; entre las cuales esta en primer lugar el recorrido virtual por "La caricatura en Colombia a partir de la independencia". La exposición se realizó en la Biblioteca Luis Ángel Arango-LABLAA en diciembre del año 2009 con motivo de la celebración del bicentenario de la independencia. La curaduría estuvo  a cargo de la artista Beatriz González y en la presentación afirma "...es la culminación de una investigación que recoge alrededor de 1.300 caricaturas y dibujos de humor..."*

En segundo lugar la más reciente publicación titulada "Imágenes y relatos de un viaje por Colombia"  ofrece una variada producción de dibujos, acuarelas, fotografías y litografías del siglo XIX que corresponden a las impresiones que captó el escritor español José Maria Gutierrez de Alba durante el viaje que realizó a diferentes regiones del país  "..esta edición digital ofrece múltiples caminos para la lectura y exploración de una obra de inmensa riqueza literaria y visual.. Con abundantes y novedosos recursos gráficos y análisis de contexto sobre los aspectos  más notables de la época, presenta tanto al público en general de todas las edades como a los especialistas los medios necesario para formarse una visión integral y detallada de una obra de extraordinaria importancia documental..."**.  Al consultar cada una de las láminas, aparece una descripción, una historia que contar. La otra gran colección permanente y virtual corresponde  al montaje de obras realizado en 2013, Con cada una de las obras se conocen  aspectos del artista y del contexto entre el siglo XVI y XXI***. Realizar el recorrido visual por esta exposición en particular en un importante recurso bien sea para el estudio de la obra de arte como para la planeación de una salida al Museo con los estudiantes, quienes han podido disfrutar de los espacios, además de conocer las posibilidades académicas y culturales de la gran manzana de la cultura que se ubica en la Localidad de la Candelaria.
UNA MIRADA A LA COLECCIÓN


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*URIBE, Escobar José. Presentación. En: La caricatura en Colombia a partir de la independencia.  Bliblioteca Luis Ángel Arango. 2009. Banco de la República. Citado el 8 de diciembre de 2016.    Disponible en:         
 http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/exhibiciones/la-caricatura-en-colombia/presentacion.html
**COLOMBIA. Biblioteca Luis Ángel Arango. En; Imágenes y relatos de un viaje por Colombia. Citado el 8 de diciembre de 2016. Disponible en;

lunes, 1 de agosto de 2016

LA CÁTEDRA DE LA PAZ A TRAVÉS DE LA FUNCIÓN SOCIAL DEL ARTE: PROPUESTA METODOLOGICA




Atendiendo a la entrevista de la Agencia France Presse-AFP a continuación presentó la nota publicada en su portal desde el 19 de agosto en que se visibilizan las opiniones de algunos de los estudiantes con respecto a la experiencia y por sobre todo a lo que significa la construcción de Paz desde la perspectiva de las jóvenes generaciones, mediante la implementación de la Cátedra de la Paz * a través de las Artes plásticas siendo este un momento de vital importancia para la sociedad colombiana.

El artículo titulado "Colombia educa para la paz con arte, maestrías y diplomados"** indica que -"...La clase de la profesora... es un mezcla de yeso,pintura e ideas sobre la paz. Sus alumnos están abocados al proyecto del semestre: elaborar máscaras que expresen lo que necesita Colombia para superar medio siglo de conflicto armado. En este salón de educación secundaria del colegio bogotano Heladía Mejía se aplica de forma creativa la Cátedra para la Paz, una iniciativa que todas las escuelas colombianas deben implementar para formar a quienes se espera más disfruten de la aplicación del acuerdo que están por firmar el gobierno y las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC,marxistas)´. Pero no solo los más pequeños se educan para esta nueva etapa: también  hay un auge de maestrías y diplomados universitarios sobre paz y resolución de conflictos.

 "Los acuerdos (con la guerrilla) son un primer punto para construir la paz. De ahí en adelante, es un compromiso, de todos y la educación" será clave, dice al la AFP Aldana, mientras sus alumnos se embadurnan la cara para hacer máscaras o pintan sobre el yeso seco. "Si queremos construir la paz (...) pues empecemos a mirar cuáles serian las máscaras que tendríamos que quitarnos (como país) para construirla", dice esta profesora de artes plásticas, al explicar el concepto de su clase. Los temas favoritos de los estudiantes han sido la corrupción, discriminación y daños ambientales.

En la máscara de Sebastian de 15 años, hay dibujado un árbol en le área que corresponde a nariz y ojos, pero las cejas son dos bombas y la frente está pintada de "rojo sangre". "¿De qué nos sirve la paz si no tenemos un lugar donde compartirla?", es la pregunta con que resume su trabajo, que critica que "se hable tanto de política mientras se destruye el medio ambiente".
"Discriminación por todo" -A otra estudiante, cuya familia forma parte de los 6,9 millones de desplazados por el conflicto colombiano, el tema que más interés la despertó fue la discriminación por eso su máscara tiene piel morena, la bandera gay y los símbolos de ambos sexos". "Hay discriminación por todo: porque uno venga del campo, por el color de piel, por la orientación sexual, reprocha Alejandra de 16 años, cuyo nombre fue cambiado por seguridad.

La idea de Aldana entusiasma a los estudiantes y cumple cabalmente el mandato oficial: que la profesora introduzca los contenidos de la Cátedra para la Paz en todas las materias posibles, según explicó a AFP el viceministro de educación Victor Saavedra. Docentes de toda Colombia pueden consultar en la web desde mediados de agosto modelos de clase basados en los temas que propone la cátedra: convivencia pacifica, participación ciudadana, diversidad e identidad, memoria histórica, desarrollo sostenible y ética..."***- Ver el artículo completo...

En  You Tube en el canal de vídeos de la AFPES-afpes se aprecia el audiovisual que recoge apartes del proceso creativo y reflexivo. Para acceder ir al enlace.

https://youtu.be/SuSnR8VoeWE

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*Colombia.Congreso de la República. Ley 1732 de 2014  por la cual se establece  la Cátedra de Paz en todas las instituciones educativas. y el Decreto 1038 de 2015 expedido por el  Ministerio de Educación  Nacional-MEN
**Artículo  elaborado por la periodista Lissy de Abreu de la AFP. Citado el 22 de agosto de 2016. Disponible en 
https://es-us.noticias.yahoo.com/colombia-educa-paz-arte-maestr%C3%ADas-diplomados-191356369.html
***Texto tomado directamente de la fuente original AFP  publicado el 19 de agosto de 2016 y del vídeo del canal de afps en YouTube. en  https://youtu.be/SuSnR8VoeWE 

ARTE Y JUSTICIA SOCIAL: EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFIA

En la convocatoria internacional del proyecto ExpoenREDas 2016 coordinado por Ángeles Saura de la Universidad Autónoma de Madrid en el formato de fotografía se presentaron diversas propuestas en torno al tema planteado "Arte y Justicia Social"como parte de la celebración de la V semana de la Educación Artística-UNESCO. Con la fotografía titulada  "Un maniquí de justicia"  atendiendo a los diferentes espacios  participé como artista-docente en las exposiciones "rExistencia-pedagogía de dignidad" de la Facultad de Bellas Artes  y Casa Sáhara de Sevilla - España en (Des)iguais" del Instituto Federal de Brasilia - Brasil "Arte y Justicia" de Gualeguyachú - Argentina. La fotografía, representa un maniquí de formas femeninas que simboliza la justicia intervenida, utilizada, manipulada, el cuerpo de la justicia es un lienzo que cuenta historias de la realidad colombiana y la justicia ha perdido su balanza. Cada una de las exposiciones ha dejado el enlace para apreciar la reflexión artística y las obras de todos los participantes.  Una vez más sea este el espacio para agradecer a los coordinadores, a la directora del proyecto general, pues el esfuerzo y compromiso son parte esencial para fortalecer una vez más el área de educación artística en las instituciones escolares que tanto lo necesitan para construir un mundo mejor, con más opciones para solucionar los problemas estéticos. El arte para la vida y para convivencia en la diferencia.   



martes, 15 de marzo de 2016

LA GALERIA VIRTUAL DEL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE BOGOTÁ EN GOOGLE ART PROJET

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO - MAC

Con un  click sobre  Recorrido Virtual se podrá acceder a 103 obras de la colección del Museo de Artes Contemporáneo de Bogotá que corresponden a la producción de artistas colombianos entre los años sesentas y finales del siglo XX. En alianza con la gran galería virtual  de Google Art Projet, el museo se ha sumado a este espacio para que desde cualquier lugar se pueda acceder a las imágenes, siendo un espacio fundamental para la percepción y apreciación de la historia del arte contemporáneo del país.

GALERIA VIRTUAL CON GOOGLE ART PROJET
Es una herramienta que posibilita ver las obras desde el salón de clase o como fuente de consulta sobre los estilos y temas que desde la pintura, escultura, fotografía y demás formas de expresión plástica en que aparecen los nombres de Carlos Jacanamijoy, Ana Duran, Edgar Negret, Leo Matiz, Manuel Hernández, Maripaz Jaramillo, Hugo Zapata, Maria Fernanda Cardozo entre otr@s autores.

Recientemente la página habilitó un recorrido virtual por las salas que conforman el museo.

lunes, 15 de febrero de 2016

HISTORIA DEL ARTE PRECOLOMBINO CON "HUELLAS RUPESTRES"



NOTA: el enlace de Huellas Rupestres  desde el 31 de mayo de 2016 esta roto,  esperamos poder acceder a la página y a sus recursos.

Es una página que ofrece recursos educativos para la enseñanza del arte rupestre para niñas y niños entre los 9 y 12 años, consta de seis secciones en las que se explican las definiciones básicas del arte rupestre en general, su importancia para la humanidad y la preservación tanto de las pictografias como de los petroglifos, los hallazgos en el mundo y en el país en especial de la región del Sumapáz,una divertida sección de juegos y un espacio de vídeos. Su creador Francisco Rodriguez  en la presentación de la página cuenta como nació el proyecto en el año 2013 con los estudiantes del colegio Departamental Jhon F. Kennedy ubicado en el municipio de Arbeláez - Cundinamarca el objetivo "... fue conocer y resolver preguntas acerca de los vestigios ruprestres hallados en el municipio. Fue allí donde los niños que participaron en este proyecto se llenaron de inquietudes y preguntas que con este sitio queremos ayudar a resolver y no únicamente a ellos, sino que cualquier niño que quiera indagar y conocer sobre este maravilloso temas..."

Otro recurso es el C.D "Arte Rupestre en Cundinamarca" publicado por el Instituto Colombiano de Antropología e Historia - ICANH. 


http://www.icanh.gov.co/

Para conocer mucho más del arte rupestre colombiano se puede consultar directamente la página  http://www.rupestreweb.info/colombiaindice.html

domingo, 6 de diciembre de 2015

CONOCIENDO A UN ARTISTA: OMAR RAYO

El pasado 2 de diciembre el Museo Nacional de Colombia abrió en su sala de exposiciones temporales una muestra de la obra del artista Omar Rayo titulada "Geometría Vibrante". Para comprender sus formas, influencia y estilo característico de sus acrílicos, grabados y esculturas se encuentran diversos documentales, entrevistas y vídeos que permiten  acercarse a la labor del artista. Consultar  la página del Museo Rayo ofrece algunas herramientas como entrar al museo del Intaglio para acercar a los estudiantes al proceso de composición del artista mediante los materiales y las técnicas del grabado en papel que definieron una época. La posibilidad de visitar la colección hasta el 17 de febrero de 2016 permite abordar temas relacionados con el abstraccionismo geométrico  y el significado de las formas básicas en las comunidades indígenas presentes en sus diseños.


 

Otro vídeo titulado Omar Rayo Mi película.wmv presenta al artistas hablando de la influencia en su proceso creativo o en la entrevista del documental Omar Rayo vida y obra.

Luego del taller, algunos de los trabajos presentados por los estudiantes de grado 7° al termino del último bimestre.


                                                     https://youtu.be/IcCd5Ybx0fM


domingo, 20 de septiembre de 2015

LAS MUSAS DEL ARTE COLOMBIANO -INSTALACIÓN

Las Musas del Arte Colombiano-Instalación


Transformar un objeto de uso cotidiano en una obra de arte, fue el punto de partida para utilizar cinco maniquís y convertirlos en una  galería de imágenes que representan las diferentes épocas, los estilos y los temas que han definido la historia de las artes plásticas y visuales del país. El Cuerpo femenino del maniquí  hace alusión a las musas que en la mitología griega eran las deidades que presidian las artes, la historia y la ciencia  y que para el contexto colombiano, son las musas que han inspirado a los artistas y artesanos a crear y recrear mediante sus pinturas, dibujos esculturas, grabados, objetos y fotografías la manera de ver la realidad en el momento que vivieron  a través de sus composiciones. Por  lo que para cada época se distingue la Musa Precolombina, la Musa Colonial, la Musa Libertadora, la Musa del siglo XX y la Musa del Milenio. A partir del 28 de septiembre al 15 de octubre se expone la instalación en la Biblioteca Pública el Tintal lugar de encuentro de las Artes plásticas del Festival Artístico Escolar-FAE 2015 de la Secretaria de Educación-SED. La propuesta se realizó durante dos meses con la participación de los estudiantes de secundaría, algunos profesores se dejaron tentar por las musas, plasmando con el pincel su obra.






Para el  mes de diciembre se celebró la VII Jornada de Educación Artística 2.0 en Madrid-España, espacio de investigación de recursos digitales internacionales para la educación artística. Con el vídeo las Musas del Arte Colombiano participamos en la convocatoria "Arte, Educación y Justicia Social". En esta oportunidad se visibilizaron numerosas propuestas de Latinoamérica permitiendo compartir, difundir experiencias innovadoras, proyectos de investigación, tesis y trabajos de grado relacionados con el tema. Una vez terminada la jornada, hemos recibido la certificación y el reconocimiento del equipo de investigación sobre el proyecto que realizamos. Quedan invitados a conectarse con las demás vídeos en /http://septimajornadaeducacionartistica.blogspot.com.es/

miércoles, 1 de julio de 2015

MONALISAS



Monalisa-Mosaico

Inspiración de los artistas  Mona Lisa en versión de David Manzur "Retrato de una Amiga con cara de Monalisa", Fernando Botero "Mona Lisa a los 12 años", Beatriz González "Nací en Florencia y tenía 26 años cuando fue pintado  mi retrato" Fotografía de Graffiti "Mona lisa en la puerta de la calle 45", Anónimo "Mona lisa con su sombrero" y estudiante de secundaria "Dibujando  a Mona Lisa".
Monalisa Mosaico


"ARTE Y VIOLENCIA" : ARTISTAS,ÉPOCAS Y ESTILOS

El artista ha creado sus obras con propósitos culturales y estéticos, en sus innumerables imágenes describe, narra y comparte su mirada al espectador sobre sus sentimientos; el color, la forma, el trazo y demás elementos cobran un particular significado. En esta ocasión para abordar el tema de la violencia en el contexto colombiano. Con la aplicación  PowToon tanto el profesor como el estudiante pueden crear una presentación dinámica y animada de imágenes para realizar el montaje o curaduría de una exposición virtual en torno a cualquier tema. Puede ser una herramienta introductoria para desarrollar un proyecto de comunicación  visual o de apreciación ya que al ver las escenas de los cuadros,esculturas, fotografías, grabados, vídeo instalaciones y demás,  se conocen los estilos, las técnicas, las propuestas de mujeres y hombres de diferentes épocas que invitan al observador a reflexionar, a compartir sus preocupaciones, a presentar su posición frente a los acontecimientos y a imprimirle una función social al arte. https://www.powtoon.com/show/dplmfXv91Pu/historia-del-arte-colombiano/
En esta medida el estudiante reconoce el valor de la obra de arte como registro, como forma de expresión y como parte vital de la sociedad para re-interpretar su propia realidad, La Herramienta PowToon tiene la ventaja de poderse actualizar cada vez que se necesite, se puede incrustar y ver desde cualquier ordenador, pues queda como recurso en linea. Para una mejor difusión también  se encuentra  el  Vídeo en YouTube  y lo puedes compartir en las redes sociales.

domingo, 10 de mayo de 2015

GALERÍAS Y EXPOSICIONES EN 3D

Para exponer y difundir los trabajos que realizan los estudiantes en línea he encontrado dos herramientas que nos ofrece la web 2.0. Una es http://www.classtools.net/ para crear una exposición virtual al mejor estilo de un Museo en 3D, recorrer las imágenes y elaborar un catálogo para reseñar las obras o generar actividades. La aplicación permite subir 10 fotos e incluir vídeos de ser necesario para documentar o ampliar la muestra, con el  código que genera se puede compartir la URL o insertar. Por ejemplo "La Expedición de Yerbas en 10° Grado" es el título que le hemos dado al proyecto para conocer el papel de los artistas en la Expedición Botánica con la excusa de realizar composiciones de bodegones o naturalezas muertas con plantas ornamentales, medicinales y culinarias.  Como herramienta para los estudiantes se presenta como alternativa de presentación para organizar sus propias exposiciones. http://www.classtools.net/3D/201505_QhG6ya


La segunda aplicación es utilizar el editor de You Tube para crear la exposición virtual con las  fotos, vídeos y diapositivas a través de nuestro propio Canal para generar La lista de Reproducción  que se puede compartir en los grupos académicos de las Redes sociales para que l@s estudiantes las vean, aprecien promuevan y sean  un elemento de evaluación tanto del proceso del las Artes plásticas y Visuales como de los resultados de los talleres y proyectos. La lista de vídeos se clasifica en: Historia del Arte con las TIC y Exposición de trabajos de los diferentes Grados 



viernes, 17 de abril de 2015

EL VIDEO-COMIC: UN DIVERTIDO ESTILO DE CONTAR LA HISTORIA DEL ARTE

El Vídeo-Comic es un estilo sencillo de narrar visualmente una historia que en este caso nos muestra la estética de la pintura costumbrista del siglo XIX como lo son las imágenes que captó el artista Ramón Torres Méndez en su recorrido por los pueblitos, siendo la memoria visual de las tradiciones y fiestas que aun hoy en día se mantienen. De igual manera el artista Luis Alberto Acuña en su obra de 1936, narra la estética de las culturas precolombinas frente a las creencias y ceremonias religiosas como la fiesta al sol que en la actualidad  mantienen las comunidades indígenas. Tanto para el profesor como  para los estudiantes esta propuesta resulta ser una opción de aprendizaje, de presentar proyectos y producir conocimiento. Ahora veamos...


martes, 3 de marzo de 2015

GRUPO "ZULLYARTES" EN LA RED SOCIAL FACEBOOK

Las Redes sociales como medio de comunicación para divulgar y promocionar servicios, ideas, intereses políticos, ecológicos, sociales, entre otros se convierten en una oportunidad para la conformación de grupos académicos. El profesor de artes a través de este medio puede involucrar a sus estudiantes en un ambiente de aprendizaje, de intercambio, de difusión y exhibición de sus creaciones.

En la actualidad cada vez más las instituciones oficiales y los medios de comunicación, están haciendo uso de las redes sociales para informar en tiempo real sus eventos, proyectos y programas. Ante este contexto el artista crea, difunde y exhibe  su propia obra, bien sea a través de blogs, de las redes sociales, de páginas especializadas, de portales como You Tube, Vímeo,  Myspace, Flickr, Pinterest  o participa de proyectos interactivos y virtuales  en que el espectador fácilmente encuentra colecciones, galerías, videos, agendas culturales, exposiciones  o información sobre la historia del arte y tendencias contemporáneas.

                                https://www.facebook.com/groups/753529131327529/

Siendo así el grupo “Zullyartes” en la red social Facebook se creó en noviembre de 2013 con el objetivo de promover el trabajo de los estudiantes del Colegio Heladia Mejía I.E.D en el área de Educación artística en Artes plásticas, allí  a través de fotos y vídeos  se comparten las creaciones en los diferentes grados, lo cual ha resultado ser muy satisfactorio para todos. También se  comparten vídeos cortos sobre la movida artística de talentos a nivel nacional del programa de magazín En Órbita de Señal Colombia que cuenta una videoteca en su archivo  el cual resulta ser un formato accesible al grupo de estudiantes. Otros temas han sido eventos que se han registrado a nivel institucional. De igual manera en este espacio se encuentran los enlaces a recursos de consulta como el Blog, la página web El Arte Colombiano y herramientas didácticas para tratar temas relacionados con  la historia de las Artes plásticas como diapositivas en SlideShare  y quiz o cuestionarios de preguntas sobre artistas, estilos, épocas, tradiciones en Photo Peach.

sábado, 7 de febrero de 2015

EPOCAS DEL ARTE COLOMBIANO EN SLIDE SHARE


                                               http://www.slideshare.net/zullyarte

Las Diapositivas en línea son una herramienta que ofrecen varias posibilidades al docente para organizar la información en torno a un tema específico. Por ejemplo para abordar los diferentes momentos del arte, los contextos y las diversas miradas  con  las que artistas y artesanos representan su entorno social estético. Por un lado las diapositivas pueden ser utilizadas como una guía o estructura para la presentación general de un tema que en el salón de clase sirven para organizar los proyectos o talleres que de allí se deriven o bien como material de consulta para l@s estudiantes.


Como estrategia metodológica las diapositivas sirven para organizar los planes de aula de cada grado en cuanto a los temas de la Historia del arte, este recurso tiene la ventaja de utilizarse con o sin internet y permite compartir y conocer otras diapositivas relacionadas con el tema. Por ahora en el sitio web Slide Share se cuenta con seis títulos como: Arte Rupestre Colombia, El Barroco en la Nueva Granada, El Arte en el siglo XIX Colombia, El Arte en siglo XX primera y segunda parte, El Arte en siglo XXI  comienzos, Oficios Artesanales partiendo del listado oficial y el más reciente título Las TIC para la enseñanza de la Historia Colombiano en la Ed. Secundaria-Artes Plásticas.

viernes, 6 de febrero de 2015

ARTISTAS, ÉPOCAS, Y ESTILOS DEL ARTE COLOMBIANO: JUEGO DE PREGUNTAS QUIZ

http://photopeach.com/user/Zullyartes


Dentro de los recursos de aprendizaje para conocer las manifestaciones artísticas del país, encontramos los juegos de preguntas o quiz que llevados al salón de clase como concurso resultan ser divertido entre los estudiantes, a la vez que acercarse a la imagen de los artistas, de sus obras, estilos, técnicas generan cercanía o familiaridad con los contenidos bien sea porque los ha tratado en la clase, porque los ha visto en otros medios o porque al verlos por primera vez generan un primer reconocimiento que bien puede ser canalizados por el docente.




Revisando las aplicaciones de la Web 2.0 para realizar los cuestionarios de preguntas o quiz  encontré la aplicación PhotoPeach http://photopeach.com/education que permite subir las imágenes para luego organizar las preguntas y las opciones de respuesta y listo… a jugar. La aplicación permite editar y compartir. Los cuestionarios quedan disponibles tanto para los estudiantes como para los docentes, para el momento en Zullyartes encontramos siete Quiz que puedes consultar, escribir los comentarios al final y organizar el juego en la clase, encontrarás los siguientes títulos: Artistas, épocas y estilos I y II, Técnicas y solo técnicas, Artistas colombiano I y II, Oficios y Tradiciones Artesanales y Arte Precolombino I.


http://photopeach.com/user/Zullyartes