CONTAR LA HISTORIA DEL ARTE COLOMBIANO CON LAS TIC-ARTÍCULO EN PALABRA MAESTRA

https://compartirpalabramaestra.org/blog/contar-la-historia-del-arte-colombiano-con-las-tic-herramientas-y-recursos-didacticos

Invitados a leer un interesante artículo en el espacio de Palabra Maestra de la Fundación Compartir sobre las tecnologías de la información y la comunicación y su uso para fortalecer el desarrollo de las habilidades comunicativas desde la percepción visual.

BUENAS PRÁCTICAS DOCENTES DESDE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

   
       

A través del vídeo participamos en el II Congreso Internacional E@-VIII Jornadas Educación Artística en clave 2.0. Espacio para conocer y compartir experiencias de  España, Argentina, Ecuador, Italia, Canadá, México, Uruguay y Colombia. Evento organizado por el grupo de investigación GISE-UAM bajo la dirección de Angeles Saura  e Inmaculada Tello. 

ARTE Y JUSTICIA PARA LA PAZ: EXPOSICIÓN DE ESCULTURAS, MÁSCARAS Y MURALES

Terminado el proyecto, con la aplicación de Padlet , un tablero digital para compartir, en este caso toda la experiencia artística, allí colgamos vídeos, fotos, notas, recursos y los enlaces que hemos realizado para cada una de las etapas. Esta herramienta permite la creación colectiva de contenidos, pues dentro de su configuración se puede habilitar la participación en línea del grupo de usuarios o apreciar el trabajo realizado por todos. En cualquier momento se actualiza o se complementa toda la información  con acceder al sitio. 

Created with Padlet

LA CÁTEDRA DE LA PAZ A TRAVÉS DE LA FUNCIÓN SOCIAL DEL ARTE: PROPUESTA METODOLOGICA

Atendiendo a la entrevista de la Agencia France Presse-AFP a continuación presentó la nota publicada en su portal desde el 19 de agosto en que se visibilizan las opiniones de algunos de los estudiantes con respecto a la experiencia y por sobre todo a lo que significa la construcción de Paz desde la perspectiva de las jóvenes generaciones, mediante la implementación de la Cátedra de la Paz * a través de las Artes plásticas siendo este un momento de vital importancia para la sociedad colombiana.

El artículo titulado "Colombia educa para la paz con arte, maestrías y diplomados"** indica que -"...La clase de la profesora... es un mezcla de yeso,pintura e ideas sobre la paz. Sus alumnos están abocados al proyecto del semestre: elaborar máscaras que expresen lo que necesita Colombia para superar medio siglo de conflicto armado. En este salón de educación secundaria del colegio bogotano Heladía Mejía se aplica de forma creativa la Cátedra para la Paz, una iniciativa que todas las escuelas colombianas deben implementar para formar a quienes se espera más disfruten de la aplicación del acuerdo que están por firmar el gobierno y las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC,marxistas)´. Pero no solo los más pequeños se educan para esta nueva etapa: también  hay un auge de maestrías y diplomados universitarios sobre paz y resolución de conflictos.

 "Los acuerdos (con la guerrilla) son un primer punto para construir la paz. De ahí en adelante, es un compromiso, de todos y la educación" será clave, dice al la AFP Aldana, mientras sus alumnos se embadurnan la cara para hacer máscaras o pintan sobre el yeso seco. "Si queremos construir la paz (...) pues empecemos a mirar cuáles serian las máscaras que tendríamos que quitarnos (como país) para construirla", dice esta profesora de artes plásticas, al explicar el concepto de su clase. Los temas favoritos de los estudiantes han sido la corrupción, discriminación y daños ambientales.

En la máscara de Sebastian de 15 años, hay dibujado un árbol en le área que corresponde a nariz y ojos, pero las cejas son dos bombas y la frente está pintada de "rojo sangre". "¿De qué nos sirve la paz si no tenemos un lugar donde compartirla?", es la pregunta con que resume su trabajo, que critica que "se hable tanto de política mientras se destruye el medio ambiente".

"Discriminación por todo" -A otra estudiante, cuya familia forma parte de los 6,9 millones de desplazados por el conflicto colombiano, el tema que más interés la despertó fue la discriminación por eso su máscara tiene piel morena, la bandera gay y los símbolos de ambos sexos". "Hay discriminación por todo: porque uno venga del campo, por el color de piel, por la orientación sexual, reprocha Alejandra de 16 años, cuyo nombre fue cambiado por seguridad.

La idea de Aldana entusiasma a los estudiantes y cumple cabalmente el mandato oficial: que la profesora introduzca los contenidos de la Cátedra para la Paz en todas las materias posibles, según explicó a AFP el viceministro de educación Victor Saavedra. Docentes de toda Colombia pueden consultar en la web desde mediados de agosto modelos de clase basados en los temas que propone la cátedra: convivencia pacifica, participación ciudadana, diversidad e identidad, memoria histórica, desarrollo sostenible y ética..."***- Ver el artículo completo...

En  You Tube en el canal de vídeos de la AFPES-afpes se aprecia el audiovisual que recoge apartes del proceso creativo y reflexivo. Para acceder ir al enlace.

https://youtu.be/SuSnR8VoeWE

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*Colombia.Congreso de la República. Ley 1732 de 2014  por la cual se establece  la Cátedra de Paz en todas las instituciones educativas. y el Decreto 1038 de 2015 expedido por el  Ministerio de Educación  Nacional-MEN
**Artículo  elaborado por la periodista Lissy de Abreu de la AFP. Citado el 22 de agosto de 2016. Disponible en 
https://es-us.noticias.yahoo.com/colombia-educa-paz-arte-maestr%C3%ADas-diplomados-191356369.html
***Texto tomado directamente de la fuente original AFP  publicado el 19 de agosto de 2016 y del vídeo del canal de afps en YouTube. en  https://youtu.be/SuSnR8VoeWE 

ARTE Y JUSTICIA SOCIAL: EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFIA

En la convocatoria internacional del proyecto ExpoenREDas 2016 coordinado por Ángeles Saura de la Universidad Autónoma de Madrid en el formato de fotografía se presentaron diversas propuestas en torno al tema planteado "Arte y Justicia Social"como parte de la celebración de la V semana de la Educación Artística-UNESCO. Con la fotografía titulada  "Un maniquí de justicia"  atendiendo a los diferentes espacios  participé como artista-docente en las exposiciones "rExistencia-pedagogía de dignidad" de la Facultad de Bellas Artes  y Casa Sáhara de Sevilla - España en (Des)iguais" del Instituto Federal de Brasilia - Brasil "Arte y Justicia" de Gualeguyachú - Argentina. La fotografía, representa un maniquí de formas femeninas que simboliza la justicia intervenida, utilizada, manipulada, el cuerpo de la justicia es un lienzo que cuenta historias de la realidad colombiana y la justicia ha perdido su balanza. Cada una de las exposiciones ha dejado el enlace para apreciar la reflexión artística y las obras de todos los participantes.  Una vez más sea este el espacio para agradecer a los coordinadores, a la directora del proyecto general, pues el esfuerzo y compromiso son parte esencial para fortalecer una vez más el área de educación artística en las instituciones escolares que tanto lo necesitan para construir un mundo mejor, con más opciones para solucionar los problemas estéticos. El arte para la vida y para convivencia en la diferencia.   

• ExpoenREDadas
• Argentina-Gualeguaychú
• rExistencia

V SEMANA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA-UNESCO. EXPOENREDADAS. DEL 23 AL 29 DE MAYO 2016

En noviembre de 2011 la UNESCO proclamó la última semana de mayo como la Semana Internacional de la Educación Artística. . En ocasión de la primera celebración, como parte del mensaje que enviara su directora Irina Bokova, al respecto dice "...La educación artística es una clave para las generaciones de entrenamiento capaces de reinventar el mundo que han heredado. Es compatible con la vitalidad de las identidades culturales, haciendo hincapié en sus vínculos con otras culturas, contribuyendo así a la construcción de un patrimonio común. Ayuda a formar ciudadanos tolerantes y dinámicos de nuestro mundo globalizado".*

Educación  Artística-UNESCO

"...El arte nos une más. Nos hace sentir y entender lo que une a la humanidad en la diversidad de sus culturas y expresiones.Como vector de diálogo en el sentido más elevado, el arte acelera la inclusión social y la tolerancia en nuestras sociedades multiculturales, conectados. Un cuadro, un artefacto, una pieza de música ancestral dice mucho de la historia de las civilizaciones y los lazos que los unen. Los jóvenes deben ser enseñados a amar el arte: se les hará comprender mejor unos a otros".**

Por lo que atendiendo a este llamado para este año y por primera vez participaremos en la V Semana a través del proyecto internacional  Exposiciones EnREDadas  "Arte y justicia social" de la Universidad Autónoma de Madrid liderado por Angeles Saúra quien por medio de la convocatoria nos explica que se trata de una exposición colectiva, internacional e itinerante abierta a la participación de artistas-docentes de todo el mundo y organizada en dos formatos, virtual y real. Desde  el año 2013 ha convocado a artistas-docentes-investigadores (voluntarios de distintos países) trabajando colaborativamente a través de Internet, desde la red social E@: Educación Artística 3.0. La exposición enREDadas, (la denominaremos principal) mostrará obras procedentes de exposiciones distintas (para entendernos mejor, las denominaremos secundarias).

http://exposicionesenredadas.blogspot.com.co/

En ella se presentan posters, resúmenes de cada exposición secundaria y además se proyectarán vídeos-resumen de 1-10’ de cada una de las denominadas exposiciones secundarias.La presentación y difusión virtual de enREDadas se está llevando a cabo utilizando las redes sociales siguientes (entre otras):E@, Red de Artistas Docentes RIAEA, Red Iberoamericana de Educación Artística InSEA, International Society for Education through Art . Ha sido presentado desde 2013 en más de setenta ciudades de 17 países:  Argentina, Australia, Brasil, Chile, Cuba, Colombia, Ecuador, España, Japón, Italia, Perú, Portugal, Sahara Occidental, México, Uruguay, USA y Venezuela.

Con el vídeo titulado "Arte y Justicia para la Paz " presentamos el proyecto de aula realizado por los estudiantes de grado 10° de la I.E.D Heladía Mejía para promover los fundamentos y principios de la cultura de paz, atendiendo al momento histórico del país frente a los diálogos en la Habana-Cuba entre el gobierno y las Farc y los acuerdos para el pots-conflicto. Por lo que la reflexión desde el arte ha permitido revisar su función social, la manera como los artistas han plasmado en sus obras la violencia en diferentes épocas y su significado para  que cada uno de los estudiantes expresar su sentir y vivencia personal sobre los conceptos de  justicia, arte y paz.

"Ahora que el mundo esta buscando nuevos caminos para la paz y el desarrollo, podemos liberar el potencial de la cultura, para el beneficio de todos. Arte y la creación deben tomar su lugar que le corresponde en el seno del a sociedad. En esta Semana Internacional de Educación Artística. Hago un llamamiento a los socios, gobiernos, instituciones, educativas de la UNESCO y miembros de la sociedad para apoyar proyectos y actividades que se basan en la fuerza del arte para el dialogo, la cohesión y la Paz"***

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*Tomado de http://www.unesco.org/new/en/unesco/events/prizes-and-celebrations/celebrations/international-weeks/international-arts-education-week-2012/. 19 de mayo de 2016
**http://unesdoc.unesco.org/images/0021/002150/215084s.pdf#xml=http://www.unesco.org/ulis/cgi-bin/ulis.pl?database=gctd&set=4FBB56E7_1_213&hits_rec=3&hits_lng=eng. 
***http://unesdoc.unesco.org/images/0021/002150/215084s.pdf#xml=http://www.unesco.org/ulis/cgi-bin/ulis.pl?database=gctd&set=4FBB56E7_1_213&hits_rec=3&hits_lng=eng

HISTORIA DEL ARTE LATINOAMERICANO PARA NIÑAS Y NIÑOS CON "ZAMBA"

ZAMBA Y EMILIO PETTORUTI

"Zamba" es un niño que asiste a la escuela primaria, le gustan las excursiones que organiza la profesora Silvia para viajar  a través del tiempo con sus compañeros de clase.  Dialogar con los personajes de la historia, la ciencia, el deporte, el folclor y el arte en latinoamerica resulta ser muy divertido. En la Excursión al Museo de Bellas Artes, mientras sus amigos y la profe avanzan por las salas y pasillos, Zamba se detiene a observar las obras,lee la ficha técnica de cada obra como el titulo, el autor y el año, de inmediato se abre un portal que lo conduce al encuentro con el artista plástico para establecer un diálogo muy entretenido con las imágenes, el proceso creativo y el artista.
           

FRIDA KALHO
MEXICO

OSWALDO GUAYASAMIN
ECUADOR

TARSILA DO AMARAL
BRASIL

RICARDO CARPANI
                                                       ARGENTINA                                                              

FERNANDO BOTERO
COLOMBIA

DIEGO RIVERA
MEXICO

ANTONIO BERNI
 ARGENTINA    

BENITO QUINQUELA MARTIN
ARGENTINA

José "Zamba" es un personaje del Canal de televisión infantil PAKAPAKA creado en 2010 por el Ministerio de Educación  de la República Argentina. Para el 2014 lanzó la reciente expedición para recorrer la historia del arte latinoamericano que se ubica en la Lista de Reproducción  en You Tube con 11 vídeos, nueve de los cuales corresponden a un artísta en particular y los otros dos hacen referencia al mural titulado "Sueño de una tarde dominical en la alameda central" de Diego Rivera y  el cuadro "Simón Bolivar" del pintor  peruano José Gil Castro.

JOSE GIL CASTRO
PERU

Zamba:  Pintores Latinoamericanos
LISTA DE REPRODUCCIÓN

 

"ARTE Y VIOLENCIA" : ARTISTAS,ÉPOCAS Y ESTILOS

El artista ha creado sus obras con propósitos culturales y estéticos, en sus innumerables imágenes describe, narra y comparte su mirada al espectador sobre sus sentimientos; el color, la forma, el trazo y demás elementos cobran un particular significado. En esta ocasión para abordar el tema de la violencia en el contexto colombiano. Con la aplicación  PowToon tanto el profesor como el estudiante pueden crear una presentación dinámica y animada de imágenes para realizar el montaje o curaduría de una exposición virtual en torno a cualquier tema. Puede ser una herramienta introductoria para desarrollar un proyecto de comunicación  visual o de apreciación ya que al ver las escenas de los cuadros,esculturas, fotografías, grabados, vídeo instalaciones y demás,  se conocen los estilos, las técnicas, las propuestas de mujeres y hombres de diferentes épocas que invitan al observador a reflexionar, a compartir sus preocupaciones, a presentar su posición frente a los acontecimientos y a imprimirle una función social al arte. https://www.powtoon.com/show/dplmfXv91Pu/historia-del-arte-colombiano/

En esta medida el estudiante reconoce el valor de la obra de arte como registro, como forma de expresión y como parte vital de la sociedad para re-interpretar su propia realidad, La Herramienta PowToon tiene la ventaja de poderse actualizar cada vez que se necesite, se puede incrustar y ver desde cualquier ordenador, pues queda como recurso en linea. Para una mejor difusión también  se encuentra  el  Vídeo en YouTube  y lo puedes compartir en las redes sociales.

HISTORIA DEL ARTE Y OTRAS HISTORIAS: PROPUESTAS DE ANIMACIÓN DE LA TELEVISIÓN PÚBLICA Y CULTURAL

Retomando el formato de Animación como Recurso Educativo, encontré tres proyectos de la Televisión pública y cultural que bien pueden ser utilizados  para abordar aspectos y contenidos de la Historia del Arte del  siglo XIX y del siglo XX  mediante la narración visual de cuentos y de hechos que describen el contexto social del país como elemento base del artista para la creación  que sin lugar  a dudas pasan a ser testimonios  de la realidad , de la memoria histórica y de la innovación tecnológica para de otra manera ver, apreciar y comunicar con estas herramientas audiovisuales que tanto entusiasma a los estudiantes a querer utilizar el arte y las tecnologías como medio de producción y de expresión de sus ideas. Estas son: 

EL PROFESOR SUPER O HISTÓRICO

Es una creación de Señal Colombia que  junto con el Ministerio de Educación Nacional-MEN a propósito de la celebración del bicentenario de la independencia del 2010, dieron una nueva misión al Profesor Super O, la Cevichica y sus amigos para  "...Con prontitud recorrer las huellas de la historia..." .¿Qué pintaban los artistas en la época de la independencia? fue la pregunta que inspiro a uno de sus capítulos, al que fácilmente podemos acceder en YouTube en el Canal Historia Hoy del portal colombiaaprende .Al final del  episodio quedan en el aire otra serie de preguntas muy interesantes para resolver.

https://www.youtube.com/watch?v=Q6M-7u_2-To&list=PL0A230F8A3B1D09CF&index=12





CUENTO DE VIEJOS

Es un Documental Colaborativo Transmedia, se fundamenta en una serie de Televisión y un portal web http://cuentosdeviejos.com/que-es-cuentos-de-viejos/ . A través  de la animación de relatos de viejos, de abuelos, que se recrean bellamente en cada capítulo, como bien lo afirman sus autores "...el proyecto colecciona y organiza pequeñas historias personales contadas por gente mayor. Recuerdos de infancia contados por sus protagonistas, una versión anónima de la Historia...". Para reconstruir la memoria individual y colectiva del siglo XX, compartirla en la Red de Recuerdos y proponerla como experiencia educativa para comprender los contextos sociales e históricos del núcleo familiar de los estudiantes. Es importante mencionar  que es una coproducción de HierroAnimación de Colombia, Piaggiodematei de España y Señal Colombia. Sus creativos Marcelo Dematei, Carlos Smith, Laura Piaggio y Anna Ferrer. Directamente en el portal se encuentra el listado de los capítulos y algunos se encuentran en YoyTube con la reseña de cómo se hicieron.

http://cuentosdeviejos.com/que-es-cuentos-de-viejos/

SABOGAL, LA SERIE

Es una serie de 13 capítulos que se lanzó recientemente, mezcla diferentes técnicas de animación como 3D, El Motion Comic y Motion Graphics, junto con imágenes de archivo de televisión que interactúan con el personaje Sabogal. Es una Animación Documental que presenta apartes de la trágica historia reciente colombiana, es la primera producción de un canal regional como lo fue Canal Capital y 3da2 Animation Studios, sus creativos dos reconocidos cineastas Juan José Lozano y Sergio Medina  junto con Liliana Rincón, centraron el desarrollo de los acontecimientos del panorama nacional desde 1999 a 2009. La serie propone otra mirada de ver la realidad y se constituye en un referente de la Memoria colectiva del país, sus protagonistas y la defensa de los Derechos Humanos. En YouTube se ubican todos los vídeos en la Lista de reproducción completa se encuentran publicados, siendo un recurso educativo para analizar el contexto y producción artística de las Artes Plásticas y Visuales de finales del siglo XX y comienzos del XXI en que el artista refleja mediante el trazo, color y demás su posición  frente a la violencia. Tema para desarrollar en una unidad didáctica.

https://www.youtube.com/watch?v=ChZdfpo_jjI&list=PLDCraV-y6pfmIjh3weGERWAsNdFy0v3sY

PAGINA WEB ''ARTE COLOMBIANO'' PARA LA ENSEÑANZA DE LA HISTORIA DE LAS ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES EN LA EDUCACIÓN SECUNDARIA


                                http://zueinternacional.wix.com/arte-colombiano

La propuesta pedagógica se fundamentó en la incorporación de las TIC para la enseñanza de la historia de las artes plásticas y visuales de Colombia, partiendo del diseño de la página web “El Arte Colombiano’’ como herramienta didáctica que reúne imágenes, vídeos, documentos, enlaces con las páginas web de los museos, bibliotecas, programas de la televisión pública nacional y local, magazines que presentan la movida artística y cultural del país, además de ofrecer material didáctico que el docente puede implementar en el aula de clase o aprovechar para generar un ambiente de aprendizaje virtual en que el estudiante acude a fuentes de la información que junto con las escuela cumplen una función educativa y tienen como objetivo promover y difundir las diferentes expresiones artísticas que conforman la sociedad colombiana, plural y diversa. De igual manera la enseñanza de la historia del arte contribuye a fortalecer el desarrollo de las competencias perceptivas, apreciativas y comunicativas en que el estudiante reconoce en la imagen símbolos y códigos visuales propios del contexto colombianos en que artistas y artesanos develan la estética propia de cada momento de nuestra historia. Tampoco se trata de dar un enfoque cronológico, de lo que se trata es de aportar desde las diferentes miradas o perspectivas históricas, sociológicas o iconográficas ante la exposición de la imagen del presente y del pasado.

                                    http://zueinternacional.wix.com/arte-colombiano

Es de anotar que para el momento actual, existen portales que ofrecen información sobre el arte colombiano, esta se remiten a la obra de artistas del Siglo XX, otras utilizan la fachada de arte para promover productos que nada tiene que ver con la materia, por lo que es necesario impulsar páginas educativas para su difusión y valoración. Se reconoce el esfuerzo de los museos que aportan herramientas muy valiosas para su implementación en el aula de clase, pero es indispensable que otros museos e instituciones que promueven las tradiciones y oficios se unan a este objetivo común y permitan un mayor acceso a las colecciones ampliando sus servicios educativos en las páginas web. A continuación presento los recursos de la página que se pueden utilizar en el aula de clase, consultar y sugerir.

Juegos en...

Ojo al Arte

Elaborado por Zully E. Aldana Sáenz

Prof. Artes Plásticas